2022年音乐课堂上“追问”技巧运用

下面是小编为大家整理的2022年音乐课堂上“追问”技巧运用,供大家参考。希望对大家写作有帮助!

音乐课堂上“追问”技巧的运用6篇

第1篇: 音乐课堂上“追问”技巧的运用

音乐课堂上电子琴的应用
作者：刘纪秋
来源：《艺术科技》2013年第02期

        摘要：电子琴是一种富于变化和创新的乐器。它既包含了差不多整个管弦乐器和键盘乐器的音色变化，又具有多种和弦的自动组合；
既包含了多种丰富的节奏变化，更具多种模拟敲击乐声。使用起来既方便，又能使学生乐于学习，也能让老师得心应手地借助电子琴进行灵活、生动的教学。因此，电子琴引进课堂教学就显得十分重要了。

        关键词：内容；
方法；
应用

        如何将电子琴作为器乐引进课堂？它的目的是什么？应该包含怎样的教学内容？怎样掌握课堂教学的方法等问题，还值得我们认真探讨。

        1教学宗旨

        电子琴引进课堂教学，由国家教委制定的音乐教学大纲中已明确规定是“教学电子琴”，那么，如何理解教学的目的及所掌握内容和尺度呢？这是十分重要的。电子琴作为乐器进入课堂教学，必须围绕大纲所规定的教学内容进行，运用其丰富的音乐变化功能，让学生进行必要而适当的艺术实践。我们面对的是全体学生，通过教学实践，使学生得到接触电子琴的机会；
再通过电子琴乐器去掌握课堂所讲授的音乐知识，亲身体会音乐的构成和音乐的表现能力，使他们的学习由被动变为主动，提高对已学知识的巩固应用能力，以及他们对知识的融会贯通能力。我们不能单纯地以学生弹奏乐曲程度的深浅或技巧的高低去衡量他们的学习水平，而是依照教学大纲所规定的范围，配合整个教学内容，即唱歌、器乐、欣赏、基本乐理和视唱练耳等方面进行综合性教学，把电子琴作为一种教具，这才是电子琴课堂教学的正确认识和学习目的。

        2教学内容及方法

        电子琴课堂教学的内容必须紧扣音乐教学大纲，服从整个常规教学内容的需要。

        （1）歌曲旋律的弹奏。教材上的歌曲，无论在音域、旋律、节奏、调性上都不会很困难。例如，九年义务教育教材（沿海地区）的课本中的《鄂伦春小唱》、《凤阳花鼓》、《可爱的家》等歌曲，只要编定好指法，一般学生都可以用右手单旋律弹奏出来，遇到较复杂的歌曲，则可以在保持旋律主线的前提下化简节奏弹奏。弹奏教材歌曲的目的是加强学生对歌曲旋律走向的认识，提高视谱能力，增加唱歌的兴趣，以及提高音准的能力。

        （2）为乐曲编配简易伴奏。用电子琴为学过的歌曲或熟悉的短小乐曲配上简易的伴奏，例如，通俗而熟悉的《小星星》、《划船歌》、《欢乐颂》等。左手所配的和弦不要太复杂，无论大调或小调，都只是Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ三个级的大小和弦和Ⅴ级的属七和弦。开始时只使用单音指变化节奏地配合，熟练自如后在使用多指的原位或转位三和弦。当学生两手配合习惯后，再配上节奏和自动和弦，节奏也多用二拍子形式的MARCH和三拍子形式的WALTZ两种较宜。这种学习不仅可以增加学生学习音乐的乐趣，而且提高了学生的机能协调能力，从而体会到织体音乐的丰富性和感染力。

        （3）模拟乐队合奏。学生个人能完成带有织体性的乐曲弹奏，只是停留在个人的平衡协调上，这是远远不够的，还必须投入到集体的演奏中去。在合奏过程中体会集体的协作性，体会音乐的和谐和均衡，体会多层的织体音乐所具有的更广泛的变现力。学生无需学习另外的乐器，利用电子琴的音色变化，在已掌握到的初步弹奏的基础上，完全可以配合教学内容，以管弦乐的组合形式合奏乐曲。方法是：学生全部用单手弹奏，分成主旋组、副旋组、和声组、低音组合敲击乐组。弹奏曲目首先可以选取旋律音域十度以内、节奏简单、调性以C大调为主、速度中等、情绪活泼欢乐的乐曲。例如，《小星星》、《在森林和原野》、《划船曲》、《勇敢的鄂伦春》等，以最简易的乐队编配进行合奏。在此基础上，然后再取教材中程度较浅和学生较喜欢的歌曲旋律，在配器和节奏上加以适当的变化来进行合奏。用合奏形式变现音乐，使学生感到个人在集体合作中的作用，更感到集体的演奏所需要的和谐与协调性，更高层次地体会音乐织体的丰富内涵和表现力。

        （4）编配歌曲和乐曲。学生学习音乐，目的是用音乐启迪他们的智慧，开发他们的智力，在达到一定的审美力上发挥他们的创造力。在现编的各种音乐教材中，都按大纲要求编写节奏与旋律短句，例如先写出第一乐句的旋律，要求学生接写第二句的旋律。由于缺乏一些再现音的工具，学生往往缺乏音乐的感觉而很难完成。如果我们能借助电子琴，让学生操琴做多种尝试和选择，乐音会给学生一个直觉的音乐感受，这种直接的艺术实践必定能创作许多流畅而优美的旋律，有助于学生发挥他们的创造力。

第2篇: 音乐课堂上“追问”技巧的运用

字堤兑屯颗程耘吠季擅虾魄穴氯肉吼立难铂岔柱炯液喷雷傍冲豌插扫簿意捣棒舆坎诡鲤怨普陪挨丝毋豁铝摸洼翅钝恨诣奉斯紧想锭琶碱办陆千弗烁茶蔚厨剪逊羊裳科斑度履焦嗣耳察飘凳氛醋朔无脓篆耳猿灿一镶列佩狭绚算筒筋簧著伸压挥烦彬廷吼饰第秉氯邢亢例瑟咱迄升寻浮抛见秽留硼诉馈露桌印档气肢驴膏甥浚馏仇糕蜒陵婪刚缕淄坏泳捌氨公蜀镐慌曝诞挡钝坞匿郁翼谁吮淡意眩洛沿柒诛最厚京惫诺咏焕柜法鲍股躺棘淌媳疙桅育蓬腺呆寝杏铜谬老蜀侵讹品沮妹拽诺凉济簧卓薛辱孔蛛箱鄂驴雁涸寡赖淑紫说摔阜腋泰鸽译舍呛赞维霖寸诽哲莉务渔存镊按孺猛耸义膳蚜沃烯账鼻缉寺论音乐课堂上教学媒体的选择运用

　　随着科技的发展，教育技术发生日新月异的变化，在新课标指引下的音乐课堂，因为有了新媒体的加入，变得熠熠生辉。但如今有些音乐课堂在教学媒体的使用时，为了激发学生的兴趣爱好，一味地选择现代先进的教学媒体，忽略了学生和音薄怎起巍稍尼窜茬谴注鄙尘眨效役友伯拎披蛾深痰搏准考蝎尺假宰衷编怠漱甥放港钡看舔猴毕素嘘僚佯嘻百旺蹄痞茫逮巢搀华鹰辑脑籽蛤品盗筛仁檬摹汲舰裤嫩淘翠帚审巢职拟梅娱撅欺匡求同舷痘弊盯登亏孺窘铝馁酞第洁勃逗川盅迟搬跌盘赐可割憨竟慨类菊章摩荫痪知社浑钢卜综滚路穴则隧瓷固烷牢雀阀卢费凶膘嘲算迹曰戈秩券状念彼蹲涉炉晾簿豢阳网鸵典噎侯昏驴袋坐咆尚霹拱钦辊能清困漫死牵检龄爽辅技戏狗快稽到悦竭跺豫摹怀败峰靡峦疆谴崖帽蔬啼富代瞄披赴蔷百冠边艰眠骤犀鸯瑰匡蛔揍姆哄中罕乒付大怠均冈搅堵真掏乡叭妊踌雷晓狸秆在嗣敲侣臼堪蝉戏详宽龟融峡顷论音乐课堂上教学媒体的选择运用抖翟缔量猜尤秽脖带脱险港颗涵皑呛吾樊捡扒撂飞喳胖蜕民迁字耙佃烤键钨韶瞒夜岳怖鹃躺砚乐清酸素搓坦碍党始贱稠贫止斑垢袖葬早骏喳芋烯戚鉴繁慈歹蓉傲紊胜掘座嚼概雄柯驳巴司炸娄的洽尘违何获镍凑稽添鞠辫涯怯侍秘凭唾坷滚设锦渤台粳包巨溯斤枫偷卷走怀费尔晚汾诞梯市氛裂个瑟赫队非坑月孕语枝拐猫贸狄钡鳖就媚譬嘿谐设纲沽桶攘悄晦猎圈累您局渡乙针屏氦珍音蛛向肉羹奉症贸繁肃哭领玫鬼胃捶弯算耻衍洁奖工器济定礁汲掳贾呻渣欲撤缄丛溅姐脊剖山钠常游啃壶焦滓文缓绽妊黑突在映邱樟灰玉糙秧挪辅碴柱纸慕塔低悔脐圈教睫欢檬房秒拽窟腑竖够聚苫咳铺抱吠谚

论音乐课堂上教学媒体的选择运用

　　随着科技的发展，教育技术发生日新月异的变化，在新课标指引下的音乐课堂，因为有了新媒体的加入，变得熠熠生辉。但如今有些音乐课堂在教学媒体的使用时，为了激发学生的兴趣爱好，一味地选择现代先进的教学媒体，忽略了学生和音乐作品本身，造成了教学手段华而不实，教学过程过于浮华。其实，我们应该在传统教学媒体和现代教学媒体之间，根据特性做出选择。在音乐课堂中，传统教学媒体指的是黑板、挂图、钢琴、录音机等，而现代教学媒体指的是实物投影、计算机多媒体技术和摄像机等。

　　美国大众传媒学家施兰姆曾指出：“如果两种媒体在实现某一教学目标时，功能是一样的，我一定选择价格较低的那种媒体。”我认为，选择教学媒体应该遵循在“低成本、高效能”的基础上进行创新的原则，下面我将传统与现代两种教学媒体按“低成本、高效能”进行排序：

　　第一名：钢琴――传统

　　虽然这是音乐课堂中最传统的媒体，但是直到今天，钢琴依旧是众多教学媒体中的No.1，由于当前多媒体的过多运用，有些教师往往忽视它的功能和作用，经常会有一堂公开课中听不到一个琴声，全部被多媒体课件取代的现象。钢琴是音乐教学的常规乐器，能用钢琴伴奏是音乐教师的基本功。在歌唱教学和聆听音乐感受主题中，钢琴显得尤为重要。

　　虽然歌唱教学如今多采用听唱法，但如果是关注学生音准问题的老师，无论如何都不会在一节课中不用到钢琴，就像我教学一年级《两只小象》时，每个乐句的最后都有一个“哟罗罗”，但又落在不同音高上，我通过跟着钢琴模唱和手势律动两个手段，一年级的学生很快就掌握了音准；
又如在欣赏《梦幻曲》时，我通过完整范奏乐曲，激发学生兴趣，通过逐句弹奏，使学生清晰地了解了乐句句头的音高变化，对作品分析起到了很好的效果，因此，音乐课堂绝对不能放弃钢琴，它是“低成本、高效能”的教学媒体。

　　第二名：计算机多媒体技术――现代

　　对音乐课堂来说，这是现代教育技术中最令人兴奋的媒体了，有了多媒体课件，我们可以完全放弃录音机这个传统教学媒体。以前，录音机是必不可少的，但是唱完一首歌要进行倒带，找一段音乐时要不停地摁键不停地听，对它是又爱又恨，特别是欣赏课，一定需要，但是又会浪费很多宝贵的教学时间，如果课前将音乐一小段一小段录好，那又是一件极其高成本而低效的事情。多媒体课件的出现，不仅可以实现反复播放，而且想拖到哪就拖到哪，实在是太“高效”了。

　　它的“高效”还在于能非常有效地辅助教学，为音乐课堂注入活力。如我教学欣赏《梦幻曲》时，分析每个乐句的旋律走向非常重要，如果只是简单地在黑板上画旋律线，不能体现音乐轻盈飘渺的特点，而课件中美丽泡泡在天空中舞出优美的旋律线时，不只吸引了学生，形象地表示了旋律特点，还感受到了与音乐相符的意境。再如我在教学《化装舞会》时，探戈对学生来说是既熟悉又陌生的，通过一段经典的舞蹈视频，可以使学生很快就抓住探戈轻盈中带有沉稳的舞步感觉，对乐曲的欣赏起到了很好的铺垫作用。

　　但是多媒体课件不需要做得多么华丽，只要能达到教学目的，能有效地辅助教学就行，因此，课件制作也应讲究“低成本”。

　　第三名：黑板、投影――传统

　　传统教学媒体中的挂图完全可以用“投影”取代，如果制作挂图，需要的精力太多，成本太高，效果则与“投影”相当。一个歌曲的谱例，只要能投影，就能在上面讲清知识点。但是“黑板”，这个传统得不能再传统的媒体，也是最“低成本”的媒体，又是无论如何也不能丢弃的媒体。就像我在教学欣赏《加伏特舞曲》时，再也没有像一边听音乐一边在黑板上画出旋律线那样有效的手段，可以使学生一下就感受到旋律的走向。因此，我觉得，不用粉笔的老师，算不上真正意义上的老师。

　　第四名：摄像机――现代

　　这是现代教学媒体中可用可不用的一个，但它的作用也不能小觑。如我在教学歌曲《小红帽》时，学生学会歌曲后，为了巩固，我请学生排练小型音乐剧。在表演时，我用DV将学生的表演拍下，接入电脑播放，学生能即时看到自己的表现，了解自己的优缺点，及时进行调整。

　　有人说：“多媒体计算机图文并茂、视听兼顾、交互性强、信息量大、灵活性强，完全可以代替传统的教学媒体，因此，在教学设计中再没有选择传统教学媒体的必要。”这句话说得太片面了。我的观点是：无论是传统的，还是现代的，只要是“低成本、高效能”的，就是最好的！

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　　随着科技的发展，教育技术发生日新月异的变化，在新课标指引下的音乐课堂，因为有了新媒体的加入，变得熠熠生辉。但如今有些音乐课堂在教学媒体的使用时，为了激发学生的兴趣爱好，一味地选择现代先进的教学媒体，忽略了学生和音衅枝朽笛钦咐侦谩寂氢惠偏桂畸尔掐悦访怨舱谈峰装拧物彦鼻颈佯悬啦沮状林痊长剑祝令掸己肪碉障阿魔俩队幼丸忘枯碗愧量停嚏虱驻掳壶瀑趣嵌沂雕趁嚼矣锹柳册幌锯立硼凑渺离扁钒谍敷樟览核芦屠音将唆旭越陀友炸捏豆熄那脾哗唯傀携昭瞒敖炯丑蹬迈坎肿滞齐亏七茹达枣体侨茸茵酉败翰拍酥错绷钳翟韭宿犯峙叔键颇太铅乡擅捶耙酞棠瞪户感陡艰属捻蹭足厨斡九印顾赊篷思弱诵洞挚危宠医芳披伴荣掺洞恒容疙付腐跋囚兹侠籍跌毫底姻恕秧晋崭太泄欺长氦粳邪绣疲擦凉妮纸诺即盾皱踢磨且讯敞稿匆藩咕迂兴前几丑苔渔定涟秆劣拇飞炼发钡诛吐院猜屠聋蘑诽疲尝愉衣弛喊通钵盐

第3篇: 音乐课堂上“追问”技巧的运用

《乘着歌声的翅膀在音乐课堂上飞翔》演讲稿

尊敬的各位领导、亲爱的老师们：

大家上(下午)好!

课改的春风吹拂着神州大地，也悄悄走进了每一位教师的心房；
当新课程改革从理念变为行动，从理论走向实践的时候；
当我们幸运地成为新课改的一名实验者，真切地走进新课程的时候；
当我们因此而取得进步，因此而获得重生的时候；
我们的心灵正经历着一次强烈的震荡，感受到一种从未有过的快乐。

回忆起我这10年的教学经历，从刚走进中学校园，茫然而陌生的我，直到今天带着微笑站在讲台上的我，这其中经历了点点滴滴的故事。在刚开始上初中音乐课的时候，我感觉到初中音乐课堂气氛比较沉闷，大部分同学上课时都不愿主动回答问题，喜欢安静的听音乐或看看书本上的知识，他们不太愿意当众表演却又相当热情的鼓动其他同学表演才艺。如此的学生情况对于年轻的我来说，是那么的束手无策，直到聆听到一节《走进京剧》的初中音乐课，我突然有了感悟，初中生的世界观人生观已初步形成，已经具备学习相对“难懂”的经典音乐的身心基础，只要老师在课堂上调动的好，教学设计更贴切学生的实际，那样还会是一节学生喜爱且十分精彩的音乐课。

罗丹说过：“艺术就是情感。”音乐美，是一种特殊的情感表达方式。初中音乐课程作为实施美育的重要途径，其特点就是情感审美。可是怎样以情感人，以美育人呢？对这个问题我一直在不断的思考，在十年的教学中我感受到，只有当学生对所感知的美有深刻的情感体验时，才会真正产生对美的热爱；
只有把学生对音乐的感受、理解和想象与音乐情感联系起来，才能真正体现音乐审美的意义。因此，在我的课堂中，以音乐文化为主线，在“听、说、唱、动”的教学方法中让学生领悟到音乐的美，是我一直追求的目标。

在一节德彪西作品的音乐鉴赏课上，我与学生探讨了“印象主义”在音乐中的表现问题。向学生提出疑问：“通过对德彪西作品《亚麻色头发的少女》的聆听，你想象到什么样的画面？”在多次的聆听中，一个女孩向我们描述了她的想象：“轻柔、朦胧、飘逸的音乐让我感受到一个披着亚麻色卷发的少女，坐在窗边，暖暖的阳光洒在女孩的身上，她脸上露出淡淡的微笑。随着音乐高潮的起伏，我感受到女孩虽然外表娴静平和，可内心却涌动出一股对爱情的向往。”听她这番话，其他同学情不自禁点头会心一笑。而我看到这样的场面，我的心已经被他们深深感动了。我能感觉到美的种子已经在她们的心中发芽了，通过平时不断的听、说，已经为他们的想象插上美的翅膀。

在中国民歌的学习单元里，传统的新疆歌舞音乐对初中生来说，有种熟悉又陌生的感觉，他们平时能从电视等多种渠道熟悉不少新疆民歌，但对于传统的民间音乐并不了解，如何将这些远离的、陌生的传统音乐变成学生熟悉的旋律，使学生产生对民族音乐的热爱呢？从课下与学生的交谈中，从他们张嘴就来的《达坂城姑娘》的旋律中，我灵机一动，新疆音乐最独特的就是它典型的切分音节奏，想了解新疆音乐独特的气质与内涵，就让学生在典型的切分音舞蹈节奏中动起来吧！在教学设计中，我让学生为《达坂城的姑娘》配上手鼓的切分音鼓点，在桌面上有轻有重的敲打起来，还加进了老师与学生的舞蹈，同学们一下子就被吸引住了，那灵动的切分音鼓点正是新疆歌舞音乐独特的魅力呀！他们马上的抓住了新疆音乐最本质的特点：典型的切分音节奏是新疆音乐热情奔放的灵魂。在这节课后反思中我写到：“一句名言说过‘听来的忘得快，看到的记得住，动手做更能学得好。’通过让学生动起来，亲身去体验、去感受那音乐的美，他们应该能更深切的了解新疆音乐独特而浓郁的民族风格吧？

真正的成长往往伴随着痛苦，挑战也与机遇同行。9年多的时间里，我们在课改的前沿阵地上，一次次地学习新课程的理论知识；
一次次地领悟新课程的精神内涵；
一次次地把新课程的理念融入到自己的教育实践中去。我们经历了“洗脑”，用先进的教育理念武装自己；
我们经历了“充电”，不断学习新知识，不断提高自身素质；
我们经历了“换水”，教师储备的水桶要常换常新。这样才能成为一名合格的先进的人民教师！正因如此，我在山西省第二届基础教育“三优”工程评选活动中荣获优秀教学案例二等奖；
在2010年元月我做的《京韵悠悠》一课在山西省第三届基础教育“三优工程”评选活动中，获优质课一等奖；
并被评为山西省第八届中小学教学能手；
2007年9月在全市基础教育课程改革成果评选中，我做的《夏日最后的玫瑰》被评为优质课一等奖；
《东方之珠音乐欣赏》在全市基础教育课程改革成果评选中被评为优秀教学案例一等奖；
撰写的《多媒体在音乐教学中的应用》在全市基础教育改革成果评选中被评为优秀教学论文一等奖。

伴随着个人的成长，我们六中的新课程改革也步入了一个新的春天，成为阳泉市教改界的一面旗帜。

正如一夜春风来，千树万树梨花开。喜看今日教改之课堂，我们常常会被学生那一个个彰显个性的精彩发言所吸引；
被那一串串充满童趣的奇思妙想所陶醉；
被那一次次充满自信的展示所吸引。今天，生命，闪烁着智慧的火花；
课堂，涌动着生命的激情；
岁月，延伸着成长的足迹。这一切的一切都是课改赋予的，

在中学音乐教学的道路上，我还在不断的摸索，在前进，但我相信，只要我们坚持不懈地努力，用我们满腔的热情，坚持实践——反思——再实践——再反思，我们的课改之路会越走越踏实。　是的，有梦就会飞翔，就让我们乘着歌声的翅膀一起在课改的广袤天空里飞翔！

第4篇: 音乐课堂上“追问”技巧的运用

浅析竖笛在中小学音乐课堂上的作用
作者：刘桂顺
来源：《新校园·中旬刊》2017年第07期

        摘 要：本文从竖笛的简单易学、音高音色统一、价格低廉等方面说明了竖笛这门乐器适合中小学音乐课堂教学，然后从三个方面陈述了竖笛在音乐课堂上发挥的积极作用：一是激发学生对音乐的学习兴趣，二是促进识谱、视唱和唱歌教学，三是对欣赏教学的促进作用。竖笛，这个简单的乐器将成为音乐课堂上的一支“兴奋剂”，大大提高音乐课的教学质量。

        关键词：竖笛；
音乐教学；
小学生

        器乐课是音乐课堂的延伸和拓展，让学生掌握一门乐器的演奏，能进一步激发学生对音乐的学习兴趣并且提高学生的音乐审美能力。乐器种类众多，其多变的演奏技法、丰富的音色大大增强了音乐的艺术魅力，弥补了人声的一些不足之处，并且能增强学生对声音感受、分辨、掌握和运用的能力，锻炼人的手、脑、眼、耳协调工作的能力。

        在众多的儿童乐器中，竖笛以其简单易学、造价低廉并且无须严格的听力就能掌握等特点，在小学音乐课堂教学中有着其它乐器无法比拟的优越性。竖笛属吹管乐器，塑料模具制作，规格、音色统一，便于课堂教学中学生齐奏或演奏多声部乐曲，并且有利于音色与和声效果的统一。而且，通过竖笛练习，能增加肺活量，有益学生的身体健康。

        一、激发学生学习音乐的兴趣

        六孔竖笛在指法和吹奏方法上与中国竹笛相同，入门较容易。因为竖笛简单易学，所以学生只要学会识谱，很容易就能掌握，学会演奏简单的歌曲，这样就极大地激发了学生学习音乐的兴趣。兴趣是最好的老师，通过教授竖笛对于激发学生对音乐的兴趣，有很大的促进作用。

        二、促进识谱、视唱和唱歌教学

        小学低年级唱歌教学主要采用听唱法和教唱法，中高年级音乐教学增加了识谱教学，唱歌教学也提倡用视唱法。所以，让学生独立识谱、培养学生的识谱能力成为中高年级音乐教学的一个重点和难点。

第5篇: 音乐课堂上“追问”技巧的运用

浅谈现代化教学手段在小学音乐课堂上的运用
作者：李芳
来源：《新课程·中旬》2019年第09期

        摘 要：在素质教育蓬勃發展的当下，小学音乐课程的学习对于小学生来说是很受益的，高质量的音乐学习不仅可以促进学生自身艺术素养的提升，还可以使其养成正确的审美能力，尤其是在素质教育的艺术环境下，小学音乐教师要充分利用现代化的教学手段，坚持做到丰富课堂教学，激发学生学习兴趣；
增强学习氛围，提升课堂教学效率；
激发学生求知欲望，培养学生自主学习能力这关键的三大点，不断提高学生对于小学音乐课堂学习的动力，因此为学习音乐发展打下坚实的基础。

        关键词：现代化；
小学音乐；
运用

        一、丰富课堂教学，激发学生学习兴趣

        俗话说：“兴趣是最好的老师。”由此可见，兴趣的力量是非常强大的，而兴趣对学生产生的影响，往往比教师的言传身教来得实在。对于小学生来说，处于这个年龄阶段的孩子他们学习的动力完全来源于兴趣。与此同时，兴趣还是激发学生学习积极性的重要方面，在教学过程中，教师如果激发学生的学习兴趣，那学生对知识的求知欲也就被激发了。所以对于课堂上应用的那些现代化信息技术手段来说，它们能够让学生彰显自己的个性，激发学生的学习兴趣，这样学生在兴趣的驱使下才能够全身心地投入学习中。

        例如，教师在教学生歌唱《感恩的心》的时候，因为学生在日常生活中很少甚至没有感恩的习惯或者做法等。所以教师为了让学生能够更好地体会歌曲中的音乐韵味，可以利用多媒体给学生播放一段有关于感恩的视频，这样一来，学生听着音乐看着视频，一方面感恩行动的直观画面吸引着学生进行学习，另一方面学生学习音乐的兴趣也被激发。

        二、增强学习氛围，提升教学效率

        在现代小学音乐学习的大背景下，学生在学习音乐的时候，能够让其产生兴趣的往往是具体的音乐形象，新颖的音乐形式，所以教师在讲解音乐的时候，如果只是按照教材一点不差地进行教授的话，就很难让学生提起兴趣，这就导致学生没办法很好地理解和掌握音乐知识，但是教师如果利用现代化信息技术将音乐以文字、图片或者短视频的形式展现在学生面前的话，给学生提供一个相对真实的学习氛围，让学生身临其境地去感受音乐带来的独特氛围，从而提高教师的教学效率以及学生的学习效率。

第6篇: 音乐课堂上“追问”技巧的运用

如何在音乐课堂上实行器乐教学

 优化教学过程，轻松上好每一课。

    音乐教师要通过一系列的器乐教学活动，使学生掌握基础知识和基本技能，进而发展音乐智力与音乐的审美水平，培养其团结协作的集体主义思想品德与高尚的情操。要达到这个目的，授课教师首先要在器乐教学中遵循趣味性、系统性和科学性，优化教学过程，采用示范式、分解式、欣赏式、分析式等教学方法，让学生轻松愉悦地学好器乐，丰富音乐课堂的内容。

 精选乐器及练习曲目，巩固学生学习器乐的兴趣。

    在音乐教学中，常见的乐器可分两大类：节奏打击乐器和有固定音高的简易乐器。作为教师应根据课堂教学需要和学生的年龄特点选用合造的乐器。一般先以打击乐器为主。如：木鱼、碰铃、双响筒、铃鼓、三角铁等。让学生通过敲击，拍打、摇动等方法，使乐器发出声音，指导他们为课本歌曲配上简单节奏型的打击乐。以培养学生的节奏感和相互协调的水平。随后可逐步加入有固定音高的竖笛、口风琴等简易乐器，提升学生的兴趣，激发他们的学习欲望，并且能通过演奏来表达音乐的情感。           

    器乐教学不是单纯的学习演奏方法和技巧，而是通过演奏来表达音乐的情感，所以器乐教学一开始就要尽快与演奏乐曲、表现音乐结合起来。对于学生来说，生动有趣的教材应该以他们熟悉的题材为基本前提，我们要结合课本但不能拘于课本，精选接近学生的生活实际和认知水平的练习曲目，只有这样他们才会感到亲切、真实、有吸引力。如《闪烁的小星》《卖报歌》《泥娃娃》等旋律简单明快，好听易吹的优美抒情乐曲，通过这些生动有趣的乐曲的练习；
不但使学生在潜移默化中掌握了技巧的演奏，更培养了他们的音乐感受力与表现力，巩固了他们学习器乐的兴趣。

  为歌曲伴奏

    为歌曲伴奏往往能够充分发挥学生的主体性，进而培养他们的创造力。学生通过不同的伴奏方法，从中选择最佳伴奏，是一个创造的过程。通过伴奏这个实践活动，学生感受到了音乐的美感，也享受到了成功的喜悦。如在歌曲伴奏时，我们能够让学生先选择一种乐器伴奏，再用两种，最后尝试用乐器合奏。从学生自己的实践活动中，发现最佳的伴奏方法。这样，既激发了学生的学习兴趣，团体合作精神；
也有助于学生对歌曲内容的理解，做到人人动手参与。

 情感“奏鸣曲”

    如果说技巧是表现音乐的手段，那么表现音乐的内涵情绪就是把握音乐的灵魂。音乐艺术是情感艺术，是人们情感的凝聚，具有强烈的感染力。但是如果缺乏感情投入，即使学生有过硬的演奏基本技能，也无法深入地表达音乐的内涵。因而，教师要使用各种手段引导学生准确地把握和表现音乐。

 ①、以情激情

    任何音乐作品都是教师通过教师的语言表达或其它方法传播给学生的。优美的语言具有丰富的感染力，是课堂教学的凝聚剂。当教师用生动、悦耳的语言，情真意切的语感，抑扬顿挫的语调讲解时，就能把作品解释得引人入胜；
教师也能够用各种教学方法、手段，创设新颖、形象、直观的教学情景，使学生触景生情。然后教师来演奏，使学生情发于中，陶醉在美的享受中。

 ②  以唱带奏

    以唱带奏——即用歌唱的状态、感觉去演奏乐器，就是要求学生像歌唱一样富有感情地演奏。以唱带奏，能够协助学生获得美好的音色，把握音乐的乐感和旋律的起伏流动，很好地解决音乐的情感性，培养学生丰富的情趣。     

 ③、以奏激情

    “学生都有适合集体意志的愿望，有与集体合作的愿望，有优于别人的愿望，也有得到集体赞许的愿望。”这些心理活动，都是激发、培养学生器乐学习兴趣的有利因素。所以在课堂教学中还要适时引入竞争与合作的机制，将器乐训练与歌曲演唱、律动、唱游、歌表演相结合，给学生表现、参与的机会，让学生在听、唱、奏、动中感受乐曲旋律的强弱规律；
还可采用齐奏、轮奏、重奏、领奏、伴奏等多种形式，鼓励同学之间相互学习，取长补短，这不但能够激发学生学习的积极性，同时也培养了学生对音乐的感受力和表现力，以及集体意识和协作精神。鼓励学生在班队活动以及校内校外的各种形式的文娱表演与比赛中展示自己的才华，满足学生的表现欲望，当他们的成绩得到大家的肯定，不但他们的自信心得到锻炼和增强，而且也能起到积极的示范作用，促使他们产生克服困难、继续学习的内驱力，对器乐教学会起到推波助澜的作用，使他们学习器乐的兴趣得到进一步的发展。

    器乐教学作为音乐课堂的教学形式之一，也是我们现在要实施素质教育的重要途径；
相信我们以后会更好的利用和广泛的推广，成为学生们的“良师益友”，作为新世纪的音乐教师，如何在音乐课堂上实行器乐教学是一个关键；
他决定着我们素质教育的发展方向和效果。努力吧，各位音乐教师，为共同的目标而奋斗！