浙江卷高考满分作文创新意味着尝试，改变以及创造。它让我们的天空更蔚蓝，未来更美好。——题记尝试是我们开启创新之门的钥匙，改变是我们通往创新之路的捷径，创造是下面是小编为大家整理的浙江卷高考满分作文14篇,供大家参考。
创新意味着尝试，改变以及创造。它让我们的天空更蔚蓝，未来更美好。——题记
尝试是我们开启创新之门的钥匙，改变是我们通往创新之路的捷径，创造是我们到达创新之路的彼岸。我们要努力尝试新的领域，改变曲折的途径，创造智慧的珍珠。
尝试并不等同于浅尝辄止，它更同于“见异思迁”。人人都知道见异思迁是用来形容好高骛远的人，其实不然，“见异”更是代表见到美好的事物。常言道，人往高处走，水往低处流。追求美好的事物是我们的天性，我们应当不断地尝试，追求，就如同“见异思迁”一般。中国现代文学巨匠鲁迅便是一个“见异思迁”，不断尝试的人。他本是学习医学，却不执迷于此，当他见到中国民众精神上的麻木，便毅然决心“思迁”，尝试写作。正是因为他“见异思迁”般的尝试，他为中国文学史留下了巨大的财富。
改变并不要求我们改头换面，它只是我们通往创新之路的捷径。上官云珠，曾是街头的流浪者，更是奇迹般坠落到影院的天使。她是《玫瑰飘零》中的佳人，是《一江春水向东流》的鸳鸯蝴蝶。她不甘流落街头，梦想成为舞台上的演员。她一次次扣响了上海电影制片厂的大门，终于她在影视界中轻点一抹朱砂。改变，使上官云珠成为了早期中国影视界的先驱，她回眸一笑，含苞待放地留在人们心中。
创造就如同一道美味佳肴中的甜味剂，让我们的味蕾大放异彩。善于发现创造的人往往能开辟一个崭新的空间，面向不同的未来。安藤百福从拉面中获得灵感，创造了方便面，开发带动了一个新产业；乔利在工作中发现了煤油的去污能力，研究出了干洗剂，改革了传统的洗涤剂。他们拥有一双善于发现的眼睛和一颗敢于创新的脑袋，让自己的人生焕发出新的生命力，从而创造新的价值。
培根曾经说过：“只见汪洋就以为没有大陆的人，不过是拙劣的探索者。”他们的失败根本原因在于他们没有创新精神，只是一味的顺从自己的惯性思维。中国共产党的先驱者李大钊也曾说过：“人生最有趣味的事情就是送旧迎新，因为人类的最高欲求是创造新生活。”没有创新的日子，就如同鸟儿失去了蔚蓝的天空，鱼儿失去了清澈的水底，我们失去了拥有的财富。
驽马羡慕千里马的快，我们羡慕名人的美好未来。与其羡慕，为何不自己创造呢？其实创新如酒，日子久了会自然焕发出一种美妙的醇香，四溢的香气氤氲于人生的空气之中，散发着人生的美好。
2012浙江省高考作文满分作文
语文
【真题回放】
26．阅读下面的文字，根据要求作文。（60分）
台湾女作家刘继荣在博文上说，她上中学的女儿成绩一直中等，但是却被全班学生全票推选为“最欣赏的同学”，理由是乐观幽默、热心助人、守信用、好相处等。她开玩笑地对女儿说：“你快要成为英雄了。”女儿却认真地说：“我不想成为英雄，我想成为坐在路边鼓掌的人。”
网民甲：坐在路边鼓掌，其实也挺好。
网民乙：人人都在路边鼓掌，谁在路上跑呢？
网民丙：路边鼓掌与路上奔跑，都应该肯定。
从上述网民的议论中，选取一种看法，写一篇文章。你可以讲述故事，抒发情感，也可以发表议论。
【注意】①角度自选，立意自定，题目自拟。②不得脱离材料内容及含义的范围作文。③除诗歌外，文体不限。④不得少于800字。⑤不得抄袭、套作。
【立意分析】以“站（坐）在路边鼓掌的人”为话题，题目平易，难度适中。符合作文写作的基本原则，能让大多数考生有内容、有兴趣写，可运用记叙、抒情和议论等多种表达方式完成作文，适合不同文体写作优势的考生。
立意时从三个角度入手：一是如何看待英雄和为英雄鼓掌的人；二是如何确认人生理想；三是怎样才能快乐成长。
从审题角度看，比前几年的作文题都容易，审题基本没有难度。刘继荣的《坐在路边鼓掌的人》很多考生都熟悉，考生一般都能理解和把＜＞握题意，而且命题本身不会限制考生的思维。另外，试题有较大的写作空间，提供了较多的立意角度，也体现了时代精神，“鼓掌”可实可虚，可以激发考生的想象，打开考生的写作思路，考生是能够根据自己对生活的观察和体会写出一篇好的作文来的。考生从自己的生活体验和感受出发来写，可以只写某一点，不必面面俱到。
从内容角度看，命题符合学生实际，考生有话可说，都能联系自己的生活体验和生活感触，“鼓掌”可实可虚，实质是人生的理想、价值、生活态度、思想情绪的外显，确定“为何鼓掌”“鼓掌的意义”是审题和写作的关键。因此，如何由表及里，体现自我对于人生定
位的价值判断就需要考生有较好的思维品质。总体看，这个题目有利于尖子生发挥，拉开距离。高分的作文应该有比较深刻的思想内涵，尖子生有内蕴的才能写得好。
【满分作文】
卑渺角落里的慷慨
我只愿放下步子，在一方静好无常的土地上，带着金砂般渺小而闪光的品质，为世界的前行慷慨解囊。
——引子
风无偿助力，鹰得以搏击长空；土慷慨汇实，花得以纷繁绝艳；星默然成伍，银河得以广邈非常„„这世上总有这那么两种角色：一方是聚光灯与荣誉追随的领跑者，一方是倨于静隅无谓名姓而给予助力的鼓掌的路人。历史总是将心偏予光芒独立之人，而我更愿为那卑渺角落里的慷慨发出敬仰的声音，即使他们如微尘，淡泊而无闻。
这个世界时常显得过于忙碌，利益的争夺早已让古者恬然处世默然奉献之言束之高阁。身边不缺勇于追求注目成功之人，看那选秀无休止海选中浮起的欲望与期待，看那层出不穷争先恐后在书架上占去一席之位的青春言情与致富“秘籍”。不错，他们不失为社会前行的推力，正如古代西方有言：“人无欲望便死亡”，可这些追逐时常太过聒噪与不安。
于是我更愿意成为那卑渺路旁鼓掌喝彩的无声一员，正因他更淡然，于是便更无私与自由。著名影星金•凯瑞的影片《一个头两个大》中有这样一个感人片段，在影片结束时所有群众演员的样貌与姓名皆一一得到展列，在惜时如金的好莱坞大片中整整占去了五分多钟的舞台。这便是对那些卑微而慷慨的尊敬与珍视吧！在主角无上光芒夺人心魄时，他们扮演的小人物在镜头吝啬的角落里作着锦上添花却是至关重要的添补，他们中有活泼的孩子，有美丽的少女，亦有白发如雪的老者，他们只是路人，而那份慷慨与无私的美丽却足以镶于奥斯卡金杯之巅。
在卑渺角落中奉献掌声与慷慨亦是历史前行不可忽视的一种助力。人生在世，有那些少数人可采撷的光芒，亦有多少人平凡而实在的付出。正如英伦博物馆曾特意留出一方黄金地段予以英国市民展示其家族的历史与个人的生活，这何尝不是一份予以卑微慷慨的身份证明。那些为伦敦前行奉献的掌声，那些为世界奉献慷慨品质的“路边人”，何尝不是值得世界重视和敬仰的主角？
于是朋友，我艳羡英雄的奋斗史与无上光荣，我亦肯定那些追求卓越的希望。但我更愿执守己身纯粹的悲喜和品质，在一方卑微无常的位置，为世界和他人，慷慨地鼓掌。光荣的荆棘路
台湾著名女作家刘继荣的女儿说：“我不想成为英雄，我只想成为坐在路边鼓掌的人。”可是，为别人喝彩固然重要，亲自参与人生努力奔跑才是一种圆满。
倘若人人都在路边鼓掌，那么这条光荣的荆棘路上将有鼓掌，那么这条光荣的荆棘路上将有谁在奔跑，将有谁来开辟一条新道，将有谁来为后来人树一个航标，开创一片全然不同的天地？
社会像一个大舞台，站在其上表演的人有之，而站在台下鼓掌的人却是占了多数。人们为他人的精彩鼓掌，分享他人的成功来体会快乐，殊不知，我们自己也可以创造，我也同样能够，让别人见证我的美丽，也唯有这样的共同创造，才能推动时代前行的步伐。
我想起来这样一群人，他们那一代人，多诞生于晚清的日落与新世纪的清晨，古老的文明古国迎来了新生的阵痛，他们比任何一代人多一份焦虑、困惑与希望。他们通过自己手中的笔或各种有意义的方式，引领民众，描写未来。
他们都在这条光荣的荆棘路上奔跑，不做路边鼓掌的人。他们都勇挑社会的大梁，建立了自己的赫赫功名。其中有沈从文对湘西文化的诗情礼赞，有巴金对旧式礼教的深切控诉，有茅盾对社会经济的深刻剖析。有郭沫若凤凰涅磐的呐喊„„他们都勇敢参与了这场战斗，才最终开辟了一个崭新时代。倘若人人只是鼓掌，那么谈何进步与复兴？我们都应该勇敢地踏上这一条荆棘路。
况且这样的参与对别人也可以说是一种鼓励。冰心曾说：“爱在左，同情在由。走在生命的两旁，随时播种，随时开花，让穿枝拂叶的行人，踏过荆棘，也不感痛苦，有泪可落，也不觉悲凉！”我也许不是鼓掌的那个人，但我踏过的每一步，洒下的每一滴汗，留下的每一份情，俨然都是为我身后的人群添了一点温暖，一点鼓励。谁能否认我在这样奔跑的同时也为他人留下了掌声？而这一切的前提是：我在奔跑。我勇敢地踏上了这一条光荣的荆棘路。哪怕一个人，哪怕孤单到想落泪，我都愿做一个先行者。
我不能否认刘继荣女儿的话有一定的可取性，为别人喝彩的确重要。但我更坚信，每个人都要有自己的一种信仰，一种期待，一种追求。每个人的人生都是一个亲自参与努力奔跑的过程。
历史拍着它强大的翅膀飞过那么多世纪，这是一条光荣的荆棘路，我只愿随历史的洪流一路奔跑，时代推我前进，我为时代领航。
守得云开见月明（60）
浙江一考生
曾做到这样的题目：“孔子强调‘矜而不争’是否有违现代的竞争观？”我思忖了一会
儿，只觉得这是老人家留下的现时代的大智慧。
同沐在一片日辉下，同枕一样的星河入梦，而人的本能却不断地告诉自己：要比别人多一份努力，多一份优势，才有更灿烂的早晨，更香甜的夜晚。
于是我们充实自己以知识，武装自己以冷漠，保护自己以拒绝，完善自己以获得，安慰自己以成功。而所拥抱的却不是最初想要的温暖世界，过度的竞争回应你以你所赠予的寒意。你怀疑，质问，退却，倘若有一双宽厚的手拥住你，有人告诉你：“我在这儿，等着你。”你会觉得全世界的光热都不及这片刻的温暖贴心真实。
你会觉得，一个人的战争，不如有人陪着一起走。
什么是胜利？成功的满足是，给予他人一路的馨香也是。弘一法师曾留下这样的箴言：“君子之交，其淡如水；执象而求，咫尺千里；问余何适，廓尔忘言。华枝春满，天心月圆。”我们追逐着希望的彼岸，但别忘了怀揣初心，用最澄澈最干净的目光，注视着他人的奔跑，并给予美好的祝愿，便得了心神坦荡，偷尝些真水里的神水味儿。当你无助、失落时，也自有人为你喝彩鼓励。
矜而不争，意为不争名夺利于市，却并不要求你停驻于原地，只一味帮助、成全他人，不求进步。人之能者，大抵有一些“不负如来不负卿”的双全法。
如能干的花匠，不吝于赠人珍贵的花木种子，蜂蝶采撷花蜜，便不会污浊了自家的花木。邻里溢着清香气，他的心里，又怎会少了赠人玫瑰之后留有的余香呢？又好比中国乒乓队的“养狼”原则，怀有满满的真诚，教与他国技艺，不也反过来促进自己力量的壮大？
心里种着花草的平凡人，必然也拥怀天地。我总这样想，这样的人，不焦不躁，不疾不徐，将他拥有的所有善意坦露出来，从容美好。也必有人怀着满腔的善意，为他的一方天地洒水锄苗锄虫，全呈现出愈益成熟美好的姿态来。
而谁又看不出那平凡中的不平凡！坚守的心，总能获得蒙着迷雾的天挥散开阴霾后，那心领神会的月的柔光。
2009 【权威解读】
1、“绿叶” 儿子（女儿）、学生、游子、赤子„„
2、“根”
母亲、老师（教练）、家乡、祖国„„
3、“绿叶对根的情意” 母子情（亲情）、师生情、桑梓情（热爱家乡、乡愁）、爱国情（游子、爱国赤子）„„
2009年高考浙江卷作文分析：得高分需注意三方面（浙江省余姚中学 潘昭娣）
这是一篇新材料作文，浙江卷自04年自主命题开始，都是话题作文与命题作文，新材料作文还是第一次。从本质上讲，新材料作文脱胎于材料作文，但又不限制文体，同时保持了话题作文的开放性“三自”，更具灵活性、新鲜性与开放性，也更能发挥考生的主观能动性。但新材料作文因其“新”的特点，容易给考生设置一些无形的障碍。笔者认为要写好这篇文章，必须注意以下几个方面：
第一：必须全面理解材料，不能脱离整体材料的意思另起话题，但可以选择一个侧面、一个角度构思作文。就是说要从材料中提炼观点而不是话题。如有的学生从材料中引出话题“情意”，则有可能偏题。
第二，必须考虑绿叶与根的双元关系、辩证关系。根滋养抚育绿叶，绿叶才得以葱绿昌茂，绿叶心怀感恩之情，纵使飘零一生，也眷恋不忘根对自己的呵护。根作用于绿叶，绿叶反作用于根，这是相互的。有很多考生应该会提炼出“感恩”的观点，比如“游子对故土的感激眷恋”、“华侨对国家的回报感恩”“孩子对母亲的依恋爱戴”等等都可以，但是像一般的帮助别人，比如朋友之间的互相关心，情人之间的互相体贴，陌路人一个友情的微笑，身处尴尬时一份温馨的怜悯等等就与材料中的“感恩”之味有点距离，因为它们都脱离了“绿叶与根”的关系。
第三，要写好这篇文章，对考生的的思维能力要求较强。近几年浙江省命题导向显而易见的，那就是：激活学生库存的知识和经验、培养学生的创新精神和关注现实的认识观，引导学生心灵的真善美和思维的开阔和多样。如果考生能超越 “感恩”，能从材料中品出根与绿叶的延续性关系——“给予与吸收，及再给予”，将个体心理上升为一种群体情感倾向，比如“乡愁的文化心理”等，则能写出一定的思想深度，容易得高分。
总之，在全国大范围一片话题与命题的作文大潮中，今年的浙江卷昂扬走在“新材料作文”的行列，与全国卷Ⅱ及上海卷一起，情理兼重，相信积极参与生活，思考生活，注重生活积累与情感积淀的考生定能交出一份满意的答卷。
【优秀作文】
绿叶对根的情意1
根，托起了绿叶，在春天。根，供起了绿叶，在夏天。根，让绿叶最后的玩一次，那是在秋天，直到冬天，绿叶再回到根的怀抱里，让它也休息一会儿。
根有自己的想法：托起绿叶，让它感受到阳光的温暖，绿叶也有自己的想法，把自身的暖意，带回给根，让它享受到泥土外的温暖。
根常对绿叶说，你迟早会翱翔于天际，而不在于你与我的这段日子里。绿叶会回答它，我知道，这是最后的煎熬。根笑着，从此托起绿叶。
很快，根就撑不住了，但它仍用最后的力气，对绿叶说，来吧，扑进我的怀抱，让我再次保护你吧。绿叶不会，离巢的鸟，怎么会记得巢的温暖呢？
直到根不再有力气托起绿叶，它才会发现，自己不再有机会翱翔于天际了，它会咒骂，对根的软弱恨之入骨，直到它悠然而下，发现根最后的容貌是如此凄厉，它才会后悔，会用最后的力气冲向它，安抚它，与它以同长眠。
根会劝绿叶再一次爬上去，它会托起它，但绿叶拒绝了，越高的天际，越会迷失自我，与其忘了自己是绿叶，驾着威聂的风，过着触不可及，却随时会跌落的生活，还不如和你踏实的住在一起。根会哭，会笑，为绿叶的不争气而哭，为绿叶的醒悟而笑，它不知道，遥远的天际，是多么的危不可及。
绿叶和根在一起的时光是最快乐的，陪伴着托起自己的根，抚慰着为自己受伤的根，说，我同样飞过。
根会舍弃自己的身躯，为绿叶拦下雨雪，哺育着它，绿叶也会舍弃一切，用自己的身体滋润着它，它们都会说，来年再见。直至绿叶也在根的怀抱中长眠，根会呼唤它，醒醒吧，绿叶儿，天亮啦，我给你找了许多雨水呢。一滴滴雨水，掺着根的泪水，最后一次流在绿叶身上。
根终于把体内的泪水，都给了绿叶，但绿叶仍旧在睡，而根，也再无法呼唤绿叶了„„
来年，根又托起了绿叶，问它：你渴吗？
绿叶对根的情意2
当绿叶离开根后，感情就变做对根的思念。远离故国，这对怀有赤子之心的游子来说简直就是折磨！所以，我们就很好理解为什么美国极力挽留科学家钱学森，但他还是不顾一切毅然回到了祖国的怀抱。若是有人骂他傻，那这人一定是没有离过乡或是没心没肺的人，我就要说一句“谁解其中味”了。 古人有着更强烈的乡土情结，“月是故乡明”则是多数文人的心声，其中把这种情怀抒发到极致的，非南宋著名的爱国诗人文天祥莫属。他从元军中逃脱返宋时曾感慨：“使旦夕得正丘首，复何憾哉！复何憾哉！”古人惜墨如金，两句的感叹足以看出文山先生对宋土的无比挚爱。尽管古人对于“国”的概念有些狭隘，但我们绝对要对这片“不指南方不肯休”的绿叶致以崇高的敬意。
现在我才明白，叶子在树上出生成长，即使枯萎了也是紧落在根旁，随风而去的不过是寥寥数片。“落红不是无情物，化作春泥更护花”，叶子在生命的最后一刻找到了最好的归宿。
但也总有几片叶子不那么安分，自己在风中缥缈也就算了，却痴心妄想着把大树连根拔起。我不知道他们是出于什么样的原因，是不甘于寂寞，亦或是受了别的大树的蛊惑？也布置他们对我们的根有怎样的情，是不共戴天的恨，或是平白无故的蔑视，还是心理变态的产物？只知道他们的行为可以用“以卵击石”、“蜉蝣撼树”或“螳臂当车”来形容。一片绿叶，或多或少总得到过根赐予的营养，但不知受了什么刺激，忘恩负义地扬言要拔树或“自成一树”，这实在是很可笑。这样蜕变的绿叶在宝岛盛产，却不是蒋介石的错。尽管委员长带了“国民政府”逃去了台湾，但他从没有想过让台湾独立，他只是把台湾当成了一根树干，想着凭借它有一天把*****这棵树干给锯了。这当然不可能成功！我们要知道的，是他从没想让台湾独立地成为一棵大树。如今台湾的“痴梦”，就是蜕变后的“国民叶”“民进叶”的产物，只能叹一声可笑！
不管是“国民叶”还是“西藏叶”，不管是过去还是将来，绿叶就是绿叶，永远成不了大树，这是我们所坚信的不争的事实。
我们这些绿叶，既已明白中华古树之恩，就应挑起繁荣树叶之担，终尽落红护花之责，让我们的中华宝树永屹于世界之巅，与日月同辉！
绿叶对根的情意3
许多人的眼中，绿叶是鲜花的伴侣。然而绿叶与根的爱情却是最羞涩，含蓄的。它们的爱，拥有的是爱情的本质---奉献。
根从出世的那天起，便知道自己的使命是为树不断地汲取养分。即使长埋于土中也无怨无悔。在根的奉献下，一粒种子生长为参天大树。枝繁叶茂，繁花似锦。
绿叶潇洒地站立于枝头。它深爱着鲜花。自从第一眼见到花儿娇嫩绯红的面颊时。绿叶便知道鲜花是需要它用一生默默守侯的。绿叶默默的爱着鲜花。为它挡风遮雨，呵护着它的成长。花儿在绿叶的陪衬下，越发美丽动人。在微风里轻歌曼舞。绿叶便痴痴的陶醉，一心一意做护花使者，为爱而付出。根在一次偶然下，不经意透过土壤的缝隙见到了英俊潇洒的叶。那一刹那，根楞住了，呆呆望着绿叶，心儿怦怦直跳。自此，根爱上了叶。它不奢望绿叶能低下高贵的头颅瞟自己一眼。只希望绿叶在高高的上方能幸福快乐。根不分昼夜地埋头苦干。拼命伸入土壤深处，哪怕已遍体鳞伤，也要将充足的养分奉献给绿叶。痴情的绿叶哪里知道根的付出。只是一相情愿地爱着花。可是，绿叶却错了。鲜花那吸引它的美是背叛的象征。鲜花在枝头招蜂引蝶，在众多追求者面前，鲜花哪里会记得绿叶的好呢 ？
直到花儿清清楚楚地告诉绿叶，告诉它自己从未爱过它，希望它不要再缠着自己不放时。绿叶那长相厮守的愿望被彻底打破。它才发现自己好傻好傻。于是，绿叶沉默了，它决心要离开花儿。但同枝相连的命运让绿叶只能选择独憔悴。唯有它杳无声息地飘零，才能离开花，才能还ㄗ杂？面对一脸欢欣的鲜花，绿叶只能无力地垂下头。再不敢看其一眼。就这样，在绿叶低下头的一段时间后，它注意到了根。这才发现一直以来，根在自己身后默默支持。渐渐，绿叶为根的真诚质朴所打动。它爱上了根。但沉默却是彼此沟通的桥梁。 夏的浪潮已褪去，秋的步履踏近。绿叶深深知道自己为期不远。根虽然也知道，但却不愿相信。它依旧希望自己的勤劳能保住绿叶。然而最不愿见到的时刻如期般降临。叶残损的身躯被瑟瑟秋风无情地卷起。叶没有挣扎，没有落泪。它安静地顺着风儿落下，落在了根的身旁。用最后一丝力气告诉根它爱着根。随后含笑而去。根的眼泪浸湿了土壤。绿叶将自己的身躯奉献出来，化为根的养分。根痛苦的汲取这些养分。在枝头铸下叶的精魂。但奇怪的是，枝头每一片叶子都垂着头。似乎在向根诉说着什么。.。.。.
2015浙江高考满分作文汇总（9篇）
［原题回放］：
古人说“言为心声”、“文如其人”。性情偏急则为文局促，品性澄淡则下笔悠远。这意味着作品的格调趣味与作者的人品应该是一致的。
金代元好问《论诗绝句》却认为“心画心声总失真，文章宁复见为人”，艺术家笔下的高雅不能证明其为人的脱俗。这意味着作品的格调趣味与作者人品有可能是背离的。
对此你有什么看法？写一篇文章阐明你的观点。
［注意］①题目自拟，观点自定。②明确文体，不得写成诗歌。③不得少于800字。④不得抄袭、套作。 ［高考作文］
01、文显其品，方动人心
喜欢一卷诗书在手，或品读“照花前后镜，花面交相映”的慵懒与情思，一抹浅淡的远山黛，画出女子的婉丽；或感受太史公笔下暗潮涌动的政权争夺，尔虞我诈，险象环生；或带着一颗心和三毛共赴撒哈拉沙漠，体味异域风情。正如古人所言，“言为心声，文如其人。”不错的，在文章中确实能感受到作者的性情，或潇洒坦荡，或自由不拘。
大凡在文学界受人敬仰的，读者都能找到与文章匹配的词语去概括作者的性格，想来这就是我们所能感知的“人品”了吧。他并不是仅从一篇文章中体现，而是渗透在作家一生的写作历程中。初识袁中郎是在《满井游记》：山峦为晴雪所洗，娟然如拭，鲜妍明媚如倩女之面而髻鬟之始掠也。如此潇然山水的才子，想来也是一位人生的哲学家，他自言 “独抒性灵，不拘格套，非从自己胸臆流出，不肯下笔”。其实，这话不但说出了中郎的文学主张，也说出了他的人生态度。在那些赞美自然风光的游记中，每一篇都是他对这种生活本色的探寻，一种行胸臆的格调。他的文章就是他的内心，我们能从文章中感受到作者人格的真，才会让我们的心产生一种共鸣。
文学贵在思想的碰撞，金代元好问提出了自己不同的观点：“心画心声总失真，文章宁复见为人。”我们总认为的在人格与文章之间的等号却在这里发生了微妙的变化。文章会成为人心的面具，阳春白雪与下里巴人，也许我们需要用一双聪慧的眼，一颗睿智的心去感知。
文章是抒发人性的途径，而有时这条道路会被外界因素阻隔，让我们看不真实，文章本身也沦为了工具。郭沫若以一首《天上的街市》成为中国现代诗史上一位举足轻重的诗人，当革命的烈火蔓延整个中国大地时，他的诗便成为了配合革命形势的产物，毫无立场的歌颂与批判，是成为“御用文人”的悲哀。也许在郭老的骨子里是崇尚自由的浪漫主义，但他的心被拷上政治的枷锁时，所有艺术的美感就消失 殆尽了。曾经歌颂出《女神》这样唯美诗篇的人，湮没在革命的浪潮中，我们只能扼腕叹息了。
但不管有什么不同的观点，有一样是不能否认的：文显其品动人心。因为他们能将自己的真当作汤底，用生活的阅历作为菜料，以真情实感为辅料，烹饪出一锅令人回味的佳肴。
评析：作者有自己明确的观点，以“文显其品动人心”为题，鲜明地表达了文品应该与人品相一致，这样文章才能感动人心。文章以袁中郎和郭沫若为例，分析、思考和探究“作品格调趣味与人品”的彼此关系，从正反两方面来论证文如其人的重要性，作者具有相当的文化积累和足够的阅读积累。文章首尾语言生动形象，比喻运用恰当。作者具有较为扎实的语言功底，具有辩证性、周密性、灵活性和深刻性的思维品质，在思维品质上胜人一筹。
02、殊途同归
青瓷缸中戎戎水影，养的是水仙清丽；污泥塘里深深沼洼，养的是白莲洁净。倘若人品是哺育艺术的土壤，为何白莲见不到泥土色，闻不见土壤气？性情急徐固然可从字里行间略窥几许，而人品一说，实难揣测。然而我们欣赏艺术，并非一定要读作者生年，只要骨子里渴望开出一朵好花。
“诗歌只与诗人有关的想法是反诗歌的。”马尔克斯如是说。尤其到了革命时，艺术的种子似乎满战场撒播。犹记得铿锵的《马赛曲》响彻巴黎，《自由引导人民》的画作擎起战旗，然而法国国歌作曲词者鲁热，不过是个上尉，甚至在战争的后程抵触革命，像个懦夫一样度完余生；画家德拉克洛瓦倒是“法国革命的种子”，自信勇敢，连素描的笔触都不愿收敛，作品的格调趣味惊人地一致，可性情人品确是云泥之别，可见艺术，从不是人品忠实的镜子。然而我想，作品之所以得以流传，必有其唯一的批判标准。肥沃的黑土，美丽的红壤乃至贫瘠的黄泥，因为一致的追求，都能生长出哺育人性的大麦、稻谷与青稞。
作品的格调趣味未必与人品一致，却一定与内心的追求吻合，国家危亡之时，懦夫鲁热的笔下也流淌出了“向前，向前，祖国的儿子！”这般的字眼，而在浩瀚的宇宙真理面前，好与人计较、抬杠的牛顿才俯首为真理海边拾贝的孩子；法律的殿堂前，口吃敏感的毛姆滔滔不绝，语带机锋；书法的恣意中，好顺手偷人字画的米芾潇洒挥毫，尽是大家之风。
因为追求了共同的自由、真理与美，作品才被称为艺术，而追求，从来不由人品决定，忠实于内心的艺术家当然可以字如其人，言为心声，而被生活的苟且压弯了腰，被人性的阴暗绊住了脚，依然追求着正直与光明，不正是艺术最强烈痛苦的诗意吗？
北大教授孔庆东近日发微博称莫言常说的家境没落、常日饥寒全是谎言，还附 图一张，上头的小莫言穿着棉袄，虎头虎脑，很是可爱。所以我们该要求艺术家什么呢？村上春树说：“我们是一群日复一日真诚地制造虚构的人。”作品的格调趣味与人品很难达到一致，但我们可以在虚构中要求真诚，那是一颗热忱地为人类共同的光明挣扎的心。莫言的村庄充满了人性的残酷与温暖，既然有所收获，便不必苛责作者的童年是否充满谎言。诚如不必劝凡·高戒酒，让鲁迅戒烟，要知道他们都是脚踩在污泥之中，而把手伸向满天星辰的人啊！我们自己都是这般口是心非，便只顾欣赏艺术，何苦纠缠于多变的人品。
艺术家一生都在难以实现的格调与人品的一致中挣扎，而他们因为同样高尚的追求觅得一致的归途。
我虽然知道这条路难找也难走，但也愿南辕北辙。我希望有追求引路，让我的文字、我的人品携手并肩，一同前行。
那是不同人品，一致而永恒的归途。
【评析】 考生从艺术欣赏的视域探讨人品多元化与作品内容的关联度，提出“作品的格调趣味未必与人品一致，却一定与内心的追求吻合”这一貌似矛盾实则统一的命题，观点新颖而又深刻。
03、似曾相识燕归来
现代刑侦理论中总有凭笔迹辨人一说，因为一个人再怎么隐藏、伪装，流在骨中的血脉是不变的，而笔迹如是，文章亦如此，于书山稗海中沉潜含玩，钩沉觉隐，一旦发而为文，纵有千万般隐匿修饰，字里行间总是风流个性，不可抑勒。
普鲁斯特早年时发表过一些小说与评论，纵然与举世闻名《追忆》一文相差颇多，不论从语气还是行文方式都有不同，但若仔细品味，他那对于细微事物的把握自始至终都融在了文章的骨子里。“气味与滋味却会在形销之后长期存在”，它们“以几乎无从辨别的蛛丝马迹坚强不屈地撑起回忆的巨厦”。他的风格就如同他的气味，别人模仿不来，他也去除不了，无论是什么内容，挥之不去的总是“似曾相识燕归来”之感。
所以，不论是作家还是平凡人，一旦拿着笔写下字，就相当于把自己的思维、人格的一部分展现出来，而历史洪流可以湮没人的生理性存在，却永远无法改变人的思想存在，那么文字便是传递思考与精神的最好载体，即使手稿丢失，复本重印，一个人留在文章中深层次的精华却会在时间的积淀下长盛不衰。哪怕他故意戏弄人世，隐藏自我，句式可以转换，语气可能颠覆，但文字中埋藏的个性和独有的特点总会在不经意间表露出来，值得我们玩味深思。或许我们可以这样想，大师大多在时间上离我们遥远，如果没有这些可以彰显其风骨的经典之作，他们又怎能令我们无端钦慕？“似曾相识”的绝不只是表达方式，而包括一个人的血的烙印、思想的高度、思考的方式及其独特的“掌纹”。
就像伍尔芙自然流露的女权主义思想，哪怕在《墙上的斑点》中也略有体现，而古斯塔夫·福楼丁的细致与抑郁即使在这样明快的“我注定了要做诗歌风琴的手摇柄，而你要为你爱的生活而生”一阙情诗中都能流露，更不必说大先生的战斗、批判与血性。艾略特的哲学思考与反省，“山的那边，雷声轰鸣”。就算是当年法国一位著名批评家模仿意识流大师乔伊斯的笔法挑战意识流小说，大众仍能从一个个细微之处看出他的独有风格。毕竟，“似曾相识”不只是普通的一个词语，它能让人们循着气味，找到当年给你以震撼的那只燕来，无论它是否回归，熟悉之感早已汇入骨血，化为纯酿，让你在作品中沉醉入迷。
纪伯伦曾写道：“死亡改变的只是覆盖在我们脸上的面具，农夫依然是农夫，林居者依旧是林居者，而将歌声溶入微风中的人，他依然会对着运转的星球歌唱。”作品中深层思考就如同那个歌唱微风的人，无论面具怎么多样，你仍然可以看见那最本质的东西，毕竟“似曾相识燕归来”。
【点评】 丰富的阅读方能让人自如驾驭文字，经典的浸润方能让人深沉思考问题。“似曾相识燕归来”，诗意文字的背后是考生对古今中外经典名著的“沉潜含玩”、 “钩沉觉隐” 。
04、一杯春醪寄余心
唐有刘白堕脱俗隐于市，善酿酒，饮之香美，经月不醒。游侠语曰：“不畏张弓拔刀，但惧白堕春醪。”一杯春醪，寄着他一生的志趣，一生之作，亦携着你品性高低。
冯骥才曾道：“植物死了，将生命留在种子里；作家死了，将生命留在作品里。”“言为心声”，作品的格调趣味与作者的人品常有着高度的一致性，或无意的性格流露，或刻意的志节寄托，作品以其穿越时空的永恒与广远，承载着作者的追求与修养。
百家争鸣，各有其芳华。若你的歌声不现出你最独特的嗓音，盖只能湮没于喧嚣的人世。庄子汪洋恣肆，老子凝练沉稳，墨子严密周全，韩非子肃穆苛刻，则《庄子》抑或《道德经》，《墨子》抑或法家大集，无不承载着其独特见解、个性思考。台湾云门舞集享誉全球，其舞姿脱俗超凡摄人心魄，而其门下弟子亦无一不是高雅养性之性情中人。作者与作品如人与影，映照着彼此最真实的内心，而它只有你将最真实的生命投射，作品才能温润如玉，毫无杂质地现其熠熠光华。
人在成长，作品亦在成长，如影随形中，两者的生命都登上更高山巅。龙应台年轻时生活在唐朝，热情奔放，文字或“横眉冷对千夫指”，抑或“俯首甘为孺子牛”，都是其性情之真，与作品携手胁肩，向更深阔的远方迈进。俄国诗人安娜·阿赫玛托娃的人生起伏，其诗作亦从少女的幼稚转为熟女的沉稳。作者与作品如一对孪生胞弟，在时光的磨蚀下恣意成长，从一个方面，我们得以窥见另一方的性格。
而元好问曾道：“心画心声总失真，文章宁复见为人。”作品格调与其品性的背离，有时并不是性情相伴，或是作者在作狂野挣扎，或是反其道愈见其力。顾城的诗天真纯朴，他却亲手杀死妻子；凡·高的画绚丽奔放，他却癫狂割下左耳。我们能说他们的品性恶劣、思想卑劣吗？当世界以痛吻我，我在报之以歌后，内心的苦苦挣扎或蒙蔽我纯洁的心，而内心会在我手遗留中卓然于世。卢梭在《忏悔录》中极尽猥琐之能事，而谁又能否认他卓然脱俗的品性、高雅勇敢的追求呢？作品与人当面的背离，实则乃内心更坚定的追索啊！
当今社会人们热捧的“雅作”，却不知“雅作”之作者粗鄙无知，而耻于那些外表粗鄙之人，浑不知其作品华美天成、淳朴自然。悲哉！悲哉！而我坚信，那些枯灯夜雨下的荒江野老，剑指连营而无畏，笔削春秋而令乱臣贼子畏惧，定会与作品一同矗立于民族之巅。
一语天然万古新，繁华落尽见真淳，在这急景流年的时光里，哪一杯才是真正寄余心的春醪呢？
【点评】 刘白堕、冯骥才、庄子、老子、墨子、韩非子、龙应台、安娜〃阿赫玛托娃、顾城、梵高、卢梭……如线串珠，如数家珍，使原本较为抽象的“作品与人品”变得真切可感。“下笔如有神”的背后必然是“读书破万卷”的文化底蕴。
05、言自心，文成人
古人云：言为心声，文如其人。作者的性格特质乃至人品在很大程度上都溶解在个人作品之中，性格褊急则为文局促，品性澄淡则下笔悠远。固然“心画心声总失真，文章宁复见为人”，文品与文章有背离的可能，然也有边角可见其为人。
内在人品、精神形象与外化表现息息相关，即便达不到完全一致，也终有相应透射。美国史学界在研究二战时流行过一句话：一个性格温驯善良的男人，他做梦也不会把刀插进一个孕妇的肚中。同样，人的人品特质也是如此，倘若纯情温良，怎会行文浮躁局促；倘若个性褊急，又怎能完全定性行文呢？因而文章或多或少都会透露出作者的性格特质与人品，即“文如其人”。
人清，文明，此之谓“言为心声”。
内在人品特质是外化表现的最大操纵者，常有人说我心思细腻，因而行文结构缜密，文字灵动，大抵也出于此。
生命的经历塑造了性格与人品格局，而人品格局又框架了文章格局。“文革”之时参军的毕淑敏稚嫩而湿润，在悬崖峭壁上俯瞰时积蓄了对生命的珍重；在恶劣高原上庆生时体悟了青春的沉甸。“动辄行者无疆”，生命的沉重塑造了她清澈如水的医心，给予了她有条不紊的规章，历练了她苦口婆心的耐性。她下笔常常令人震颤，这般凝结于文章中的精神正是她性格特质与人品的外化啊！
“我不相信手上的掌纹，但我相信手掌加上手指的力量”，这是她对生命的坚定与执着；“气质是女人最好的化妆品”，这是她对个人修养的提炼升华。诸如此类 的的撼人心灵之言比比皆是，正所谓“文如其人”，每一句哲言都以其情蕴哲思的细密针脚缝缀成其人品与性格特质。
文清，人明，此乃文字的反作用，即为“以文辅仁”。
文字以一种无形力量使人与之发生共鸣，即便个人品行与行文有轻微错位，人也会受文字陶冶，走向文中所向往追求的特质，从而完满自身，更使人与文相接近，共同走向美好一端。周国平曾言：“阅读作为一种精神财富，任何人都无法剥夺。”如此看来，文字所迸发的力量着实能深刻影响人，那么个人文章中所言之品性又何尝不会与人缓慢靠近呢？
文与人品相辅相成，共同致力于人与文的趋向完满。性格与人品并非瞬时性组构的，复杂的内在诚然与文章之内涵时而不对应。但必须承认一点：文如其人，言为心声。真正值得被亲手写下的文章不需要虚与委蛇般奉承，即便如此，也只表现出其为人的假意逢迎，也不失为显现人品的一种方式。由此也可见文与人的一致性。
文至清，人至明。“文如其人”既是必然，又为清正之人的终生追求。
【点评】 本文最值得点赞的是考生思维的缜密性。思维缜密之一体现在区区六字题目——“言自心，文成人”， 一语中的，言简意赅；对偶工整，吸引眼球。思维缜密之二体现在层层推进的行文思路，先阐释“人清”对“文明”的影响，再论述“文清”对“人明”的反作用，思辩色彩浓郁，逻辑框架严密。思维缜密之三体现在考生通过自身行文缜密来体现 “心思细腻”，借助灵动的文字滴水不漏地暗示自身文品与人品的一致。
06、且以作品论英雄
自孔孟以来，我们的阅读方式、欣赏模式大致便是“知人论世”。我们大多认定“文如其人”，这是有道理的，但并不全面。如是我言，逢文先勿论人品，且以作品论英雄。
我们很容易理解“言为心声”，也即作品反映其人品。所谓“郁结乎心而发乎声”，作品本身定然有着作者个人人品的渗透。引美学家蒋勋之言：“杜甫的‘朱门酒肉臭，路有冻死骨’，之所以成为千古绝句，我认为不是诗歌上的技巧，而是诗人心灵上动人的东西。同样是一堆白骨，很多人走过去了，却没有看见”。试想，若是杜甫没有忧国忧民之心，又何来发自肺腑之言？伟大的心灵，投影在文学上，依然是伟大的作品，是高尚的品性。
然而这并不是说高尚作品背后一定是脱俗之人。我们从小读莎士比亚的《威尼斯商人》，读犹太人斤斤计较、视财如命的险恶心肠，末了明白人不能为金钱奴役，要追求人性上、人品上的美与良善——但事实上呢？莎士比亚成名后的岁月一直为钱财奔波。他敛钱如命，甚至发放高利贷敛资，更因一家人无法如期还清财物而气急败坏、对簿公堂。这时候我们再看元好问的“文章宁复见为人”，便显得格外讽刺 6 而引人深思了：高雅的作品并不能看出写就它的笔杆人品如何。如此，你又怎能像孔夫子一样操琴无数、推演其人为文王；又怎能像孟夫子一样“知其人、论其世”呢？
既然作品的格调趣味与作者人品未必挂钩，那又何必纠结其人品如何？人类的文明本身就是宽容的，它看重作品本身。所谓“文以载道”，作品之“道”，为其根本。我们不妨说，如果一部作品传递了人品的真、善、美，读之令人动容、发人深省，那它就已经达到了“作品”所应达到的目的，至于作者本人如何——你无法从作品中推知的情况是可能发生的——并不在对作品的考虑范围之内。作者或许依靠作品而不朽，但文学史最终告诉我们，它保存的，是“不朽的作品”，不是“不朽的文人”。
所以我认为，面对作品时，要且以作品论英雄。我们固然尊敬杜工部的情怀并愿意将其内化为修养，但我们也能从《威尼斯商人》中汲取正义忠诚的不竭力量。作者终将逝去，其人品也会销蚀不见；但一旦其作品高雅，便足以光照千古、惠泽古今。作为重，道为重，人品须臾如苍狗，应以作品论英雄！ 【点评】 “且以作品论英雄”，依靠作品，作者或许不朽；但流传下来的，终究是“不朽的作品”而非“不朽的文人”， 表现出对论题的到位把握，又体现出对内涵的深入思考，视角极其巧妙。杜工部的忧国忧民之心与发自肺腑之言的千古绝句，令我们肃然起敬；但莎士比亚的敛财如命与《威尼斯商人》追求人性的至善至美，同样能让我们汲取正能量。行文充满理性思辩，环环相扣，层层推进。
07、赏之以文，考之以史
古人云：“文如其人。”不错，阅读时总有此种体验：朗读唐诗宋词，体会到李白的狂放、杜甫的忧国忧民；品读近现代文学作品，仿佛看见海子的不羁，林徽因的柔中带刚„„文章与作者本人总是相似的，好像父母与孩子，血脉思维息息相通。
但，总有例外。
金人元好问就认为“文章宁复见为人”，作品有时甚至会背离人品，呈现出虚伪的作者，这又作何解呢？
实际上，这两种理论并不矛盾。性情确实影响文章，但影响的是“心文”。这种文章本就是作者抒发内心世界所作，字字皆关情。书写之时，作者力求将内心的所感所思用有限的文字极力展现，恨不得泣血成句。如此写成的文章，常常带着某种历史也抹不去的光辉。就好像《报任安书》，哪怕让一个早将司马迁的故事烂熟于心的人来阅读，心痛也是免不了的。
与之相对的是“用文”。这种文章总有某种实际用途。高尚但贫困的作家可能写下流作品换稿费糊口，小人则以修饰之文博取功名。这种文章，如何不背离作者人品？
两种文章鱼龙混杂，被蒙骗是免不了的，因此，我们才要赏之以文，考之以史。
“赏”，文章是“赏”的。我们阅读，便是在欣赏，欣赏文辞佳句，并试图从字里行间拼凑出作者的形象。但这形象也只作欣赏用，若拿来作严谨的论述，未免太过轻率。在未分清心文与用文之前，这个形象只是我们的美好期望，并非作者本身。此时，考之以史就是必要的了。史料中记载的作者生平、他人评价是比文章更直接的存在。就像一句打猎俗语所说：“熊大窝里怎样，才是怎样。”作者在生活中怎样，人品才怎样。
高尚的作者无论是在生活中还是心文中均是高尚的，此时考之以史能更深地剖析他的精神内涵，将他的文章与人品更紧密地联系在一起，这是有益无害的。而就算遇上用文，我们也能了解到个中缘由，作出客观的评价。伪造者在史料面前是无处遁形的，花言巧语的功名，骗得了一世，骗不了百世。
赏之以文，但文章并不是全部；考之以史，史文结合，作者的真实才清晰浮现。以如此客观之态度品读古今作品，我们才能真正了解作者，获得超越区区一纸文字的精神体验。
【点评】 在大部分考生拘泥于笼统地探讨“文品”和“人品”相关性的时候，本文作者另辟蹊径，以“心文”和“用文”来为“文品”分门别类，区别议之，不落俗套，让人眼前一亮。进而提出的“赏之以文，考之以史”，顺理成章，水到渠成。
08、文如其人
以前听说过字如其人的说法，说通过一个人的字迹便可大致看出这人的性格品质，后来又听到文如其人的这一说法，即文品大可等同于人品，一个人若书读得多，文章写得好，其做人的标准也会在无形中得以提高。所谓文如其人，大概就是说你心里想的是什么，便会把你所想的东西通过文字表达出来。
说起文如其人，不免要谈到文风这一问题上，所谓的文风就是文章所体现的思想作风，或者文章写作中某种倾向性的社会风气以及作者语言运用的综合反映。在我认为，文风分有刚劲有力与绵柔感性两种，书面语说即豪放派与婉约派。豪放派比如辛弃疾，苏轼，婉约派的代表像李煜和李清照等等。如果说文如其人的话，婉约派的代表词人似乎更具说服力。李煜因国破家亡这一悲惨的人生经历，在后期的词风多以凄楚为主，李清照人到中年丈夫远逝，内心悲苦不已，写出“凄凄惨惨戚戚 乍暖还寒时候 最难将息”，他们内心是同样的悲伤难过，所以写出的词便也传达给人这样的忧愁。而豪放派的苏轼，站在江边仰天长吼“大江东去浪淘尽，千古风流人物！”这与他仕途坎坷自身又不屈不挠的与世俗奋战的品性不是遥相呼应吗？而这一系列的例子不就是在佐证文如其人这一观点吗？
既然真的是文如其人，那么，想要写好一篇文章，想要拥有好的文采与为世人折服的文笔，是不是就意味着你的人生经历要出彩呢？不管文风是豪放派还是婉约派，各有各的可取之处，古往今来都有不同的文人志士欣赏膜拜，只是文风与文品 是不同的，文品几乎可以说是关乎一个人的自身发展状况的概述，就像一个人的人品，如果人品不正，那么写出来的文章也一定是遭人唾弃的，不会有人愿意浪费时间去看，相反，那些品性正直的人，它的文章必然能给人以正能量，教给人们积极向上的东西，这样文字才会被人们津津乐道。
所以说，与其想着如何提高自己的写作水平，不如先学会怎样做人，一个人立于世界最根本的因素，便是成为一个正直的人，当你提高了自身的修养与品性，你的文章必然也就为大众欢迎追捧。无论如何，请记住，应该做一个“大写”的人。
09、文之常识
古语云：“易有三训，一训简易，二训变易，三训不易”，“易与天地准”，之于常识，不也是如此吗？我们生活在常识中，“春暖花开”、“秋高气爽”，我们不假思索地运用它们，是为简易；同一事物不同时刻有不同的表现，变化无穷，是为变易；常识由生活而来，经久适用，是为不易。故庄子云：“道在便溺”。因常识，于生活，我们泰然。
老子云：“大象若希”。正是由于常识之于我们太过习惯了，时常，我们会无所察觉，如同时空之于我们过于静止与绝对，在爱氏之前，我们被蒙骗了千万年。于是我们在恍然后明白，常识虽常，但亦要知之、行之、思之。
所谓的对常识的知之，并非仅仅为热则却衣寒则添衣的自然反射，而是对自然存在的用心观察。没有这用心，何来常识？没有常识，何以行之？不得而行之，必遭祸患。譬如之于人，了解交通拥挤之时间，于约会便不会误时；又譬如拿破仑不知俄国之地广与冬天之寒冷，便因俄国坚壁清野而为滑铁卢之役埋下伏笔。
所以对于常识，要知之。
所谓的对常识的行之，不仅是于知之之后的体证，还是生活的必需，之所以要知且行，系因为知易而行难。行难，故特以行之。常识的知之，是困则眠、疲则休息，是诸葛顺势三分天下，是刘邦知楚强汉弱而强赴鸿门。对常识的行之，是顺应自然、顺时而动，故可避害趋利，所以才有一觉醒来的精神，才有汉朝天下。
所以对于常识，要行之。
至于对于常识的思之，那便是在知行合一后更高的要求。正因为常识之常，所以无形中被我们忽略、习惯，然世间万物莫不在变易中永恒，拘泥而行自己不适合，若死守既得，便永无进步可言。故汤之盘铭曰：“苟日新、日日新、又日新”；《康诏》曰：“作新民”；曾子曰：“君子无所不用其极”；因为对常识的思之，爱氏提出了相对论，玻尔提出了量子力学；之于历史的，不正是由于对意识形态的思之与变革，再知而行之，才有三十年改革开放而至于今日之中华崛起？ 9 “易与天地准”，也正是凭借常识，凭借与常识同行，我们维系了一个旷古的文明，然而无论是生活还是发展，不知常识无语进步，不行常识无以趋利避患，不思常识却也无以百尺竿头更进一步。
于是，不妨化用子思的“慎思之，明辨之，笃行之”而说，对于常识，我们要知之、行之、思之，由是，则有泰然的生活与不断的前进。
“不要老想你拥有什么，要常想想自己没有什么”，我对此言特别有感触。我觉得，一个人，的确应该常常想想自己没有什么。
想自己没有什么，是侧重于学业或事业、精神或灵魂等等方面而言的。通俗地说就是，人要不断地追求，要不断地进取，才会越来越进步，越来越完美。
同样是人，为何会有差别，会有高低不等呢？主要是看人的自身努力、进修等如何。人，从娘肚子里生出来，基本上没有什么区别。但越长大区别就会越明显，为什么呢？因为后天的进修、学业、追求等情况不同。为什么有的人成为了贤人、伟人，而有的人却止步于凡夫俗子、芸芸众生呢？都是后天学不学习，努不努力，追不追求，进不进取使然。
常常想想自己没有什么，自然就会促使自己去不断地追求，不断地努力，不断地进取。曾子曰：“吾日三省吾身。”也可以说是多想想自己的短处，自己的不足方面。反省，才会进步；自满，永远是止步。
曹操说：“老骥伏枥，志在千里；烈士暮年，壮心不已。”高尔基说：“一个人追求的目标越高，他的才力发展得越快。”雪莱说：“过去属于死神，未来属于你自己。”贝利一生共踢进了一千多个球，记者问他哪一个最精彩，他说：“下一个……”
我平时最喜欢《周易》中的一句话：“天行健，君子以自强不息。”通俗地说就是，作为君子，应该有坚强的意志，永不止息的奋斗精神，努力加强自我修养，完成并发展自己的学业或事业，能这样做才体现了天的意志，不辜负宇宙给予君子的职责和才能。我还喜欢另外一句“见贤思齐焉，见不贤而内自省也。”（《论语》）见到有人在某一方面有超过自己的长处和优点，就虚心请教，认真学习，想办法赶上他，和他达到同一水平；见有人存在某种缺点或不足，就要冷静反省，看自己是不是也有他那样的缺点或不足。
人只有在不断地追求中才会感到持久的幸福和满足。追求永远超过狭小生活圈子之外的更有用的东西。
没有追求的人，必然是怠慢的。让整个一生都在追求中度过吧，那么在这一生中必定会有许许多多顶顶美好的时刻。追求是一个人进行自我教育的最初的动力，而没有自我教育就不能想象会有完美的精神生活。
2012年浙江省语文高考作文题评析
【字体： 最大 大 中 小】 自动滚屏 （右键暂停）
发布日期：【2012-7-30】 人气:1423
吴祖万
（浙江省丽水中学浙江 丽水323000）
摘 要：2012年浙江省语文高考作文题评析。
关键词：作文题；评析；比较
中图分类号：G632文献标识码：A文章编号：1002-7661（2012）13-267-0
2一、作文题呈现
阅读下面的文字，根据要求作文。（60分）
台湾女作家刘继荣在博文上说，她上中学的女儿成绩一直中等，但是却被全班学生全票推选为“最欣赏的同学”，理由是乐观幽默、热心助人、守信用、好相处等。她开玩笑地对女儿说：“你快要成为英雄了。”女儿却认真地说：“我不想成为英雄，我想成为坐在路边鼓掌的人。”博文引起了广大网民的热议。
网民甲：坐在路边鼓掌，其实也挺好。
网民乙：人人都在路边鼓掌，谁在路上跑呢？
网民丙：路边鼓掌与路上奔跑，都应该肯定。
从上述网民的议论中，选取一种看法，写一篇文章，你可以讲述故事，抒发情感，也可以发表议论。
【注意】①角度自选，立意自定，题目自拟。②不得脱离材料内容及含义的范围作文。③除诗歌外，文体不限。④不得少于800字。⑤不得抄袭、套作。
二、作文题评析
1、贴近时代
影射教育现状。我国目前的教育从整体看有以下特点：过于重视精英教育而忽视平民教育，过于重视学习成绩而忽视人格品质。从家庭教育来说，“望子成龙，望女成凤”成为绝大多数家长子女培养的目标。在很多父母眼里，自己的小孩是最优秀的，即使不是最优秀的也一定要千方百计培养成最优秀的。从学校教育来说，迫于生源压力、社会压力和行政等压力，培养出更多成绩优异的学生成为很多学校教育教学的主要任务。导致最终的结果是，我们的家庭教育和学校教育都眼睛朝上看，朝分数看。对那些成绩平平甚至不好的小孩、学生缺乏应有的尊重和关注，对他们身上其他方面的闪光点也视而不见。浙江省今年语文高考作文题正好影射了目前的这种教育现状，启发了我们对当前教育的反思。
贴近社会现实。我们现在生活在一个异常喧嚣、浮躁的时代。一夜成名、一夜暴富、出人头地成为很多人的梦想，尽管这个梦想很不现实。“在路上跑”固然精彩，但人人都想去路上奔跑，路恐怕要被堵住了，况且大多数人并没有奔跑的潜质。任何一个社会、一个时代，精英总是少之又少的。成为精英需要长久的努力，甚至还需要资质、机遇等各种客观条件。对于大多数来说，要学会从平凡做起，甘于平凡，享受平凡，尊重平凡。浙江省今年的高考作文题在某种意义上启发我们：生活在这样一个“造星运动”盛行的时代，我们要静下心来问问自己，我到底要做一个怎样的人？是不是每一个都一定要立志成为一个出类拔萃的人？除了极少数人外，大多数人沉静下来甘愿做好一个普通人也许是明智的选择。
2、关注人文
折射了人文精神。一般认为，人文精神是一种普遍的人类自我关怀，表现为对人的尊严、价值、命运的维护、追求和关切，对人类遗留下来的各种精神文化现象的高度珍视，对一种全面发展的理想人格的肯定和塑造。关心人，以人为本，重视人的价值是人文精神的核心。浙江省今年高考作文题是一道真正重视“人的价值”的好题。人生的意义与价值何在？是不是只有那些英雄、成功者、精英们的人生才是有意义、有价值的？芸芸众生们的人生是无意义、无价值的？刘继荣的女儿和网民甲给出了否定的答案。一个人格健全的平凡人，他也可以拥有精彩的人生。网民乙认为：“人人都在路边鼓掌，谁在路上跑呢？”，体现了对精英这一类人他们人生价值的肯定。网民丙认为：“路边鼓掌与路上奔跑，都应该肯定。”体现了平民与精英都有自己的人生价值。浙江省今年的这道高考作文题启发了考生对人价值的思考，这个思考是有广度的，几乎涵盖了各种不同层次的人。也是有深度的，尤其体现在对平凡人价值的思考上。
饱含了人文关怀。一般认为，人文关怀是对人的生存状况的关怀、对人的尊严与符合人性的生活条件的肯定，对人类的解放与自由的追求。一句话，人文关怀就是关注人的生存与发展。就是关心人、爱护人、尊重人”。命题人在对刘继荣女儿事例的叙述过程中，比较明显的流露出一种对平凡人的关怀。刘继荣的女儿虽然成绩平平但由于有良好的人格品质而成为班上 “最欣赏的同学”。这其实在告诉我们，要肯定、尊重我们身边默默无闻的普通人，甚至是最底层的人。因为在任何一个时代，弱者、平凡者更需要人文关怀。
体现了对考生的关怀。对于材料作文题来说，审题是考生的一大障碍。浙江省今年高考作文有两个地方降低了考生的审题难度：一是通过网友留言的方式帮助考生解读了刘继荣女儿这个故事；二是在写作要求中明确指出“从上述网民的议论中，选取一种看法，写一篇文章。”命题人不绕弯子，把要求明明白白告诉考生体现出对考生的一种人文关怀，说到底也是一种人文精神的体现。
3、启发思辨
刘继荣女儿说：“我不想成为英雄，我想成为坐在路边鼓掌的人。” 三名网友的观点也是围绕“路边鼓掌”与“路上奔跑”两者展开。其实浙江省今年高考作文题是一个关系型题目。说到底谈的是就是整个社会构成中大众与精英，芸芸众生与出类拔萃者之间的辩证关系。考生在写作过程中最好不要只写其一，而应在写出两者辩证关系的基础中亮明自己的观点。如选取网友甲的观点，在重点阐释尊重平凡、享受平凡的基础上也最好不要忘了肯定“英雄”的价值。同样如果选取网友乙的观点来作文在重点阐释英雄、精英的人生价值同时也不要否定众多普通人的人生意义。网友丙的观点本身就包含了二者的辩证统一关系。
4、亲近考生
虽然今年浙江卷作文题涉及的是一个关于人生意义、人生价值思考的宏大而严肃的话题。但作文题选用的材料则很感性，很亲近考生。从小学到高中12年的读书生涯中，考生很有可能都见证了有些学生成绩平平甚至比较差却深受同学欢迎的事例，可以说几乎所有考生对刘继荣女儿的故事不会感到陌生。另外通过网友留言呈现出三种观点的这种形式，也让考生他们感到很亲切。一道好的作文题首先应该亲近考生，而不应该故弄玄虚，让考生面目可憎。和考生生活贴近的题目往往可以消除考生紧张的心理，也有利于启发学生的思维，也在一定程度上让学生有东西可写，写出真情实感。
三、与浙江省去年作文题比较
2011年浙江省语文高考作文题：
阅读下面的文字，根据要求作文。（60分）
一代人有一代人的偶像。钱学森、袁隆平、宗庆后、张艺谋、马化腾、刘翔……他们是不同时代不同行业的成功者，有无数崇拜者和模仿者追随其后。他们做过什么，又是怎么做的，被写进了种种励志读本。然而，他们的成功很难复制，因为时间在变，万物在变，一个人成功的路子也在变。
时间不是一个抽象的概念。春夏秋冬，四时更替。物理时间随着时钟的指针分分秒秒均匀地流逝，而人生的时间，则由大大小小的悲喜堆叠而成过去，由错错对对的选择建构而成未来。所以，人生的真谛不在复制别人的成功，而是认识自己，在合适的时间里做好该做的事！
根据上述材料的含义，以“我的时间”为标题，写一篇不少于800字的文章。 ．．
【要求】①选择角度，明确立意。②除诗歌外，文体不限。③不得抄袭，不得套作。
1、两年作文题相似之处
时代色彩浓厚。2011年作文题反应的是我们这个时代，尤其是青少年群体中出现的盲目模仿、复制他人成功的一种现象。比如说一个“李宇春”出名了，导致各种选秀活动泛滥。一个“韩寒”写书火了，莘莘学子开始做起了“作家梦”。2011年作文题其实恰好暗合了当今社会这种现象，发人深省。2012年作文题其实也影射了当下喧嚣浮躁、轻视平凡的现象。在贴近时代、关注社会这点上，这两年作文题是一脉相承的。
凸显人文性，关注人生思考。2011年作文题引导考生要做自己：认识自己，了解自己，做好自己该做的事；不要迷失自己，不要去盲目地模仿别人，复制他人的成功。2012年作文题引导考生思考人生的价值：时代的弄潮儿、领军人物，其人生价值固然很大；但人格健全、品行端正的人也都是有价值的，哪怕他再普通；不要轻视、否定平凡，要学会享受平凡，甘愿做一个幸福的平凡人。
2、两年作文题不同之处
形式上的不同。2011年采用的是材料加标题的“双环扣”的形式，考生在作文时，既要扣材料，又要扣标题。2012年是新材料作文，没有给出标题，考生只需根据材料来作文即可。
写作自由度不同。2011年考生写作的自由度很小，几乎没有选择的余地，只能围绕在自己的时间做自己应该做的、适合自己做的事，不要盲目地去复制别人的成功这一个观点来写。而2012年则大不一样，材料更有张力，并且提供了三种观点，考生在立意上有三种选择。每位考生可以根据自己的人生思考来表达观点，有利于他们写作水平的发挥，也在一定程度上避免了考生在写作时矫情为文。《新课程标准》（实验）提出：“鼓励学生自由地表达、有个性地表达、有创意地表达，尽可能减少对写作的束缚，为学生提供广阔的写作空间。” 应该说2012年作文题更鲜明地体现出了这种精神。 审题难度不同。2011年作文题仍沿用前几年材料加标题的“双环扣”的形式，大大加大了考生审题的难度，一些只审材料或只审标题的考生写作时往往离题或偏题。如有些考生只根据标题《我的时间》来写珍惜时间，时间的可贵就属于偏题。2012年作文题没有标题的限制，同时明确提出了几种观点，并且明确告诉考生“从上述网民的议论中，选取一种看法，写一篇文章。”应该说作文写什么的指向性方面更明确，审题难度有所降低。
浙江高考满分作文
且以作品论英雄（60）
自孔孟以来，我们的阅读方式、欣赏模式大致便是“知人论世”。我们大多认定“文如其人”，这是有道理的。但并不全面。如是我言，逢文先勿论人品，且以作品论英雄。
我们很容易理解“言为心声”，也即作品反映其人品。所谓“郁结乎心而发乎声”，作品本身定然有着作者个人人品的渗透。引美学家蒋勋之言：“杜甫的‘朱门酒肉臭，路有冻死骨’，之所以成为千古绝句，我认为不是诗歌上的技巧，而是诗人心灵上动人的东西。同样是一堆白骨，很多人走过去了，却没有看见”。试想，若是杜甫没有忧国忧国之心，又何来发自肺腑之言？伟大的心灵，投影在文学上，依然是伟大的作品，是高尚的品性。
然而这并不是说高尚作品背后一定是脱俗之人。我们从小读莎士比亚的《威尼斯商人》，读犹太人斤斤计较、人品上的美与良善——但事实上呢？莎士比亚成名后的岁月一直为钱财奔波。他敛钱如命，甚至发放高利贷敛资，更因一家人无法如期还清财物而气急败坏、对薄公堂。这时候我们再看元好问的“文章宁复见为人”，便显得格外讽刺而引人深思了：高雅的作品并不能看出写就它的笔杆人品如何。如此，你又怎能像孔夫子一样操琴无数、推演其人为文王；又怎能像孟夫子一样“知其人、论其世”呢？
既然作品的格调趣味与作者人品未必挂钩，那又何必纠结其人品如何？人类的文明本身就是宽容的，它看重作品本身。所谓“文以载道”，作品之“道”，为其根本。我们不妨说，如果一部作品传递了人品的真善美，读之令人动容、发人深省，那它就已经达到了“作品”所应达到的目的，至于作者本人如何——你无法从作品中推知的情况是可能发生的——并不在对作品的考虑范围之内。作者或许依靠作品而不朽，但文学史最终告诉我们，它保存的，是“不朽的作品”，不是“不朽的文人”。
所以我认为，面对作品时，要且以作品论英雄。我们固然尊敬杜工部的情怀并愿意将其内化为修养，但我们也能从《威尼斯商人》中汲取正义忠诚的不竭力量。作者终将逝去，其人品也会销蚀不见；但一旦其作品高雅，便足以光照千古、惠泽古今。作为重，道为重，人品须臾如苍狗，应以作品论英雄！
点评：
观点辩证。对于人品与作品，作者并没有简单地肯定一方，否定另一方，而作了理性的思考：作者或许依靠作品而不朽，但文学史最终告诉我们，它保存的，是“不朽的作品”，不是“不朽的文人”。 我们固然尊敬杜工部的情怀并愿意将其内化为修养，但我们也能从《威尼斯商人》中汲取正义忠诚的不竭力量。这种跳出非此即彼的思维局限，跳出二者关系本身，显得冷静，客观，充满理性的思辨色彩。
层次鲜明。文章从作品反映其人品起笔，接着反转一笔：并不是说高尚作品背后一定是脱俗之人，在此基础上，作者往前推进一步：既然作品的格调趣味与作者人品未必挂钩，那又何必纠结其人品如何？作者始终朝着一个方向展开论证，不游离，不枝蔓，并靠论证带动材料，环环相扣，逐步推进，层次清晰，结构严谨。
一杯春醪寄余心（60）
唐有刘白堕脱俗隐于市，善酿酒，饮之香美，经月不醒。游侠语曰：“不畏张弓拔刀，但惧白堕春醪。”一杯春醪，寄着他一生的志趣，一生之作，亦携着你品性高低。
冯骥才曾道：“植物死了，将生命留在种子里；作家死了，将生命留在作品里。”“言为心声”，作品的格调趣味与作者的人品常有着高度的一致性，或无意的性格流露，或刻意的志节寄托，作品以其穿越时空的永恒与广远，承载着作者的追求与修养。
百家争鸣，各有其芳华。若你的歌声不现出你最独特的嗓音，盖只能湮没于喧嚣的人世。庄子汪洋恣肆，老子凝练沉稳，墨子严密周全，韩非子肃穆苛刻，则《庄子》抑或《道德经》，《墨子》抑或法家大集，无不承载着其独特见解，个性思考。台湾云门舞集享誉全球，其舞姿脱俗超凡摄人心魄，而其门下弟子亦无一不是高雅养性之性情中人。作者与作品如人与影，映照着彼此最真实的内心，而它只有你将最真实的生命投射，作品才能温润如玉，毫无杂质地现其熠熠光华。
人在成长，作品亦在成长，如影随行中，两者的生命都登上更高山巅。龙应台年轻时生活在唐朝，热情奔放，文字如“横眉冷对千夫指”，抑或“俯首甘为孺子牛”，都是其性情之真，与作品携手胁肩，向更深阔的远方迈进。俄国诗人安娜·阿赫玛托娃的人生起伏，其诗作亦从少女的幼稚转为熟女的沉稳。作者与作品如一对孪生胞弟，在时光的磨蚀下恣意成长，从一个方面，我们得以窥见另一方的性格。
而元好问曾道：“心画心声总失真，文章宁复见为人。”作品格调与其品性的背离，有时并不是性情相伴，或是作者在作狂野挣扎，或是反其道愈见其力。顾城的诗天真纯朴，他却亲手杀死妻子；梵高的画绚丽奔放，他却癫狂割下左耳。我们能说他们的品性恶劣、思想卑劣吗？当世界以痛吻我，我在报之以歌后，内心的苦苦挣扎或蒙蔽我纯洁的心，而内心会在我手遗留中卓然于世。卢梭在《忏悔录》中极尽猥琐之能事，而谁又能否认他卓然脱俗的品性、高雅勇敢的追求呢？作品与人当面的背离，实则乃内心更坚定的追索啊！
当今社会人们热捧的“雅作”，却不知“雅作”之作者粗鄙无知，而耻于那些外表粗鄙之人，浑不知其作品华美天成、淳朴自然。悲哉！悲哉！而我坚信，那些枯灯夜雨下的荒江野老，剑指连营而无畏，笔削春秋而令乱臣贼子畏惧，定会与作品一同矗立于民族之巅。
一语天然万古新，繁华落尽见真淳，在这急景流年的时光里，哪一杯才是真正寄余心的春醪呢？
赏之以文，考之以史 （60）
古人云：“文如其人。”不错，阅读时总有此种体验：朗读唐诗宋词，体会到李白的狂放、杜甫的忧国忧民；品读近现代文学作品，仿佛看见海子的不羁，林徽因的柔中带刚„„文章与作者本人总是相似的，好像父母与孩子，血脉思维息息相通。
但，总有例外。
金人元好问就认为“文章宁复见为人”，作品有时甚至会背离人品，呈现出虚伪的作者，这又作何解呢？
实际上，这两种理论并不矛盾。性情确实影响文章，但影响的是“心文”。这种文章本就是作者抒发内心世界所作，字字皆关情。书写之时，作者力求将内心的所感所思用有限的文字极力展现，恨不得泣血成句。如此写成的文章，常常带着某种历史也抹不去的光辉。就好像《报任安书》，哪怕让一个早将司马迁的故事烂熟于心的人来阅读，心痛也是免不了的。
与之相对的是“用文”。这种文章总有某种实际用途。高尚但贫困的作家可能写下流作品换稿费糊口，小人则以修饰之文博取功名。这种文章，如何不背离作者人品？
两种文章鱼龙混杂，被蒙骗是免不了的，因此，我们才要赏之以文，考之以史。 “赏”，文章是“赏”的。我们阅读，便是在欣赏，欣赏文辞佳句，并试图从字里行间拼凑出作者的形象。但这形象也只作欣赏之用，若拿来作严谨的论述，未免太过轻率。在未分清心文与用文之前，这个形象只是我们的美好期望，并非作者本身。此时，考之以史就是必要的了。史料中记载的作者生平、他人评价是比文章更直接的存在。就像一句打猎俗语所说：“熊大窝里怎样，才是怎样。”作者在生活中怎样，人品才怎样。
高尚的作者无论是在生活中还是心文中均是高尚的，此时考之以史能更深地剖析他的精神内涵，将他的文章与人品更紧密地联系在一起，这是有益无害的。而就算遇上用文，我们也能了解到个中缘由，做出客观的评价。伪造者在史料面前是无处遁形的，花言巧语的功名，骗得了一世，骗不了百世。
赏之以文，但文章并不是全部；考之以史，史文结合，作者的真实才清晰浮现。以如此客观之态度品读古今作品，我们才能真正了解作者，获得超越区区一纸文字的精神体验。
殊途同归（60）
青瓷缸中戎戎水影，养的是水仙清丽；污泥塘里深深沼洼，养的是白莲洁净。倘若人品是哺育艺术的土壤，为何白莲见不到泥土色，闻不见土壤气？性情急徐固然可从字里行间略窥几许，而人品一说，实难揣测。然而我们欣赏艺术，并非一定要读作者生年，只要骨子里渴望开出一朵好花。
“诗歌只与诗人有关的想法反诗歌。”马尔克思如是说。尤其到了革命时，艺术的种子似乎满战场撒播。犹记得铿锵的《马赛曲》响彻巴黎，《自由引导人民》的画作擎起战旗，然而法国国歌作曲词者鲁热，不过是个上尉，甚至在战争的后程抵触革命，像个懦夫一样度完余生；画家德拉克洛瓦倒是“法国革命的种子”，自信勇敢，连素描的笔触都不愿收敛，作品的格调趣味惊人地一致，可性情人品确是云泥之别，可见艺术，从不是人品忠实的镜子。然而我想，作品之所以得以流传，必有其唯一的批判标准。肥沃的黑土，美丽的红壤乃至贫瘠的黄泥，因为一致的追求，都能生长出哺育人性的大麦、稻谷与青稞。
作品的格调趣味未必与人品一致，却一定与内心的追求吻合，国家危亡之时，懦夫鲁热的笔下也流淌出了“向前，向前，祖国的儿子！”这般的字眼，而在浩瀚的宇宙真理面前，好与人计较、抬杠的牛顿才俯首为真理海边拾贝的孩子；方案的殿堂前，口吃敏感的毛姆滔滔不绝，语带机锋；书法的恣意中，好顺手偷人字画的米芾潇洒挥毫，尽是大家之风。
因为追求了共同的自由、真理与美，作品才被称为艺术，而追求，从来不由人品决定，忠实于内心的艺术家当然可以字如其人，言为心声，而被生活的苟且压弯了腰，被人性的阴暗绊住了脚，依然追求着正直与光明，不正是艺术最强烈痛苦的诗意吗？
北大教授孔庆东近日发微博称莫言常说的家境没落，常日饥寒全是谎言，还附图一张，上头的小莫言穿着棉袄，虎头虎脑，很是可爱。所以我们该要求艺术家什么呢？村上春树说：“我们是一群日复一日真诚地制造虚构的人。”作品的格调趣味与人品很难达到一致，但我们可以在虚构中要求真诚，那是一颗热忱地为人类共同的光明挣扎的心。莫言的村庄充满了人性的残酷与温暖，既然有所收获，便不必苛责作者的童年是否充满谎言。诚如不必劝凡·高戒酒，让鲁迅戒烟，要知道他们都是脚踩在污泥之中，而把手伸向满天星辰的人啊！我们自己都是这般口是心非，便只顾欣赏艺术，何苦纠缠于多变的人品。
艺术家一生都在难以实现的格调与人品的一致中挣扎，而它们因为同样高尚的追求觅得一致的归途。
我虽然知道这条路难找也难走，但也愿南辕北辙。我希望有追求引路，让我的文字、我的人品携手并肩，一同前行。
那是不同人品，一致而永恒的归途。
笔下的真实与真心（60）
“功名之士，必不为泉石淡泊之音；轻浮之子，必不为敦庞大雅之响。”叶燮曾这样写过。艺术源于生活，又高于生活。艺术家善于从自身的生活出发，去发现这美丽的世界。世界观的不同带来了创作心态的迥异，作为思维外化形式的作品也因此有了不一样的格调。
《纽约时报》在采访海明威时问及他最好的写作状态。海明威回答说：“最好的写作一定来自于我爱的时候。”创作是灵感和笔尖的激烈触碰，强烈的情感奔涌而出。当创作者归于平静，搁下笔，却仍能看见作品里正翻涌的温柔与热烈。唯其如此，创作才有了艺术的品格，笔下才有了能透视创作者心灵的真实。
在南美洲反体制主义者长长的名单中，加莱亚诺无疑是殿堂级的人物。这个被称为“南美洲的良心”的作家，以火一般的热情和执著，发出对现实最有力的叩问。“我为那些不能读我的作品的人写作，为那些社会底层的人，为不识字以及没办法的人写作。”他用笔尖温暖了南美洲的底层人民，又用目光毫不留情地鞭挞全球化下被人们忽视的暴戾与野蛮。加莱亚诺的文字永远充满战斗的激情，正如他的作品名《南美洲——被切口的血管》。而加莱亚诺本人，也是一位倔强、顽强、勇毅的战斗者，正是心里从未熄灭的火光，让他的作品有了温度，有了直指人心的力量。他笔下的真实与真心，印证了“文如其人”这个词，也给世界文坛留下不朽传奇。
激昂的斗士留下战斗的呼告，而那些坚守内心的人，也在用文字塑造着另一个自己。文学大师木心先生淡泊致远，一直走在向内心朝圣的旅途。他喜欢从前含蓄的美好也一直竭力去守护那种美好，正如他在《从前慢》中写下的：“从前的日色变得慢/车、马、邮件都慢/一生只够爱一个人。”他的笔下，涌出的是清明的心境与追求；又如杨绛，虽历经苦难却从未放弃，亲人离去也能勇敢面对，她的纯粹和坚韧，从她纯净、“如初生婴儿”的文字中流露。
真正领悟艺术的人，定会懂得真情实感之于艺术的价值，也了悟自己的生命体验是何其珍贵。艺术是一种反映，一种途径，让我们窥见作者心内涌动的波澜和曾经历的悲欢。
违背心志写下、画下的“成品”，是手的产品，而非心的创造。因此，从一开始，没有情感没有体验的“成品”，就不能算是艺术。
请在你爱的时候，用心写下画下一些东西，不论是停泊于温柔港湾的细沙，还是清朗高远的明月。要知道，你笔下的真实与真心，在未来便成了你心境志趣的证据。
似曾相识燕归来（60）
现代刑侦理论中总有凭笔迹辨人一说，因为一个人再怎么隐藏、伪装，流在骨中的血脉是不变的，而笔迹如是，文章亦如此，于书山稗海中沉潜含玩，钩沉觉隐，一旦发而为文，纵有千万般隐匿修饰，字里行间总是风流个性，不可抑勒。
普鲁斯特早年时发表过一些小说与评论，纵然与举世闻名《追忆》一文相差颇多，不论从语气还是行文方式都有不同，但若仔细品味，他那对于细微事物的把握自始至终都融在了文章的骨子里。“气味与滋味却会在形销之后长期存在”，它们“以几乎无从辨别的蛛丝马迹坚强不屈地撑起回忆的巨厦”。他的风格就如同他的气味，别人模仿不来，他也去除不了，无论是什么内容，挥之不去的总是“似曾相识燕归来”之感。
所以，否认是作家还是平凡人，一旦拿着笔写下字，就相当于把自己的思维、人格的一部分展现出来，而历史洪流可以湮没人的生理性存在，却永远无法改变人的思想存在，那么文字便是传递思考与精神的最好载体，即使手稿丢失，复本重印，一个人留在文章中深层次的精华却会在时间的积淀下长盛不衰。哪怕他故意戏弄人世，隐藏自我，句式可以转换，语气可能颠覆，但墨字中埋藏的个性和独有的特点总会在不经意间表露出来，值得我们玩味深思。或许我们可以这样想，大师大多在时间上离我们遥远，如果没有这些可以彰显其风骨的经典之作，他们又怎能令我们无端钦慕？“似曾相识”的绝不只是表达方式，而包括一个人的血的烙印，思想的高度，思考的方式及其独特的“掌纹”。
就像伍尔芙自然流露的女权主义思想，哪怕在《墙上的斑点》中也略有体现，而古斯塔夫福楼丁的细致与抑郁即使在这样明快的“我注定了要做诗歌风琴的手摇柄，而你要为你爱的生活而生”一阙情诗中都能流露，更不必说大先生的战斗、批判与血性。艾略特的哲学思考与反省，“山的那边 雷声轰鸣”。就算是当年法国一位著名批评家模仿意识流大师乔伊斯的笔法挑战意识流小说，大众仍能从一个个细微之处看出他的独有风格。毕竟，“似曾相识”不只是普通的一个词语，它能让人们循着气味，找到当年给你以震撼的那只燕来，无论它是否回归熟悉之感早已汇入骨血，化为纯酿，让你在作品中沉醉入迷。
纪伯伦曾写道：“死亡改变的只是覆盖在我们脸上的面具，农夫依然是农夫，林居者依旧是林居者，而将歌声溶入微风中的人，他依然会对着运转的星球歌唱。”作品中深层思考就如同那个歌唱微风的人，无论面具怎么多样，你仍然可以看见那最本质的东西，毕竟“似曾相识燕归来”。
中国，总是在磨难中成长。回溯历史，有一位学者发出了“少年强，则中国强”的期盼。若干年后，在这新的起点上，我们终于可以自豪的说，我们的青年正在崛起。疫情当前，黑暗笼罩了大地，但同时也会让星河熠熠生辉，在这样特殊的时刻，青年们纷纷用实际行动来彰显担当，用肩膀扛起抗疫重担，他们不仅展现了新一代青年的风采，更映照出了祖国的未来。
武汉封城，一场没有硝烟的战争打响，很多青年都坚定地说“若有战，召必回”，短短六字，包含着太多的勇敢，太多的担当，他们用青春的力量勇往直前。很多青年医生奔赴前线，超负荷的工作，被感染的风险，物资的紧缺都没有阻挡他们前进的脚步。有的在连续上班几小时后坐在椅子上就睡着了，有的因长时间佩戴口罩，鼻子上被压出了伤痕，还有的挺着身体的不适，也坚强的在一线奋战。青年记者也不停下脚步，为大众及时转播疫情近况。昼夜不停，仍坚持写稿子，不浪费一分一秒。天灾无情人有情，正是这些青年们以身砖瓦，才砌成了疫情的防护墙。他们铸就了平凡中的不平凡，为青年二字添上了璀璨的光辉。责任担当是他们崭新的名片。曾几何时，老一辈人还在为迷茫不知所措的青年人的未来而担忧，但是如今，青年仿佛一夜成长，成为了中国的脊梁，他们撑起了疫情的防护线，更撑起了中国的希望。
但反观某些国家的青年，疫情当前仍然享乐主义，自我主义。哪怕感染病毒也要派对娱乐。很多青年都对疫情毫不在意，更甚者，还有人发起舔马桶的活动。他们是没有担当没有责任的，不仅让他人失望，更让自己的祖国蒙羞。有的人虽然平平，但他有一个炽热的灵魂；但有人只能是金玉其外败絮其中。两种状态代表着不同的态度，成为一个什么样的人，不由的引发我们的思考。
是成为有责任有担当的年轻人，还是成为自我主义的享乐者，每个人都有每个人的选择。但是成为有责任有担当的年轻人一定是一个不错的选择。现实中没有超人，也没有天使。只有成为有责任有担当的人，才能化身自己的英雄，大家的英雄。疫情正是靠这些年轻人才抵住侵略，国家也是靠这些主力军去开创未来。我们应当学习他们的风采，不惧不退，勇于承担。做最好的自己，做国家的希望。
华夏之邦，是一个神奇而迷人的国度。这里风景秀丽宜人，这里文化源远流长。
无论是巍峨连绵的万里长城，抑或是遍布神州的中华美食，乃至饮誉全球的高铁网络，凡此种种，无一不展现华夏民族之大智慧与大境界。
欢迎外国友人来华旅游观光，去共同领略绝美风景背后的璀璨文化吧！
作为世界文化遗产的万里长城，以自然之石巧妙堆砌而成，其精巧的工匠技艺与智慧令人赞叹不已。步上坚固的石阶，登上八达岭长城的烽火台上，极目远望，那蜿蜒曲折的长城，宛如一条长龙在山中蜿蜒，游向远方的天边；再看那长城的城墙，一段接着一段，一望无际，苍苍莽莽。看到这样雄伟壮丽的景象，深为前人的智慧所折服。
正是因为长城具有军事防御的功能，华夏民族才得以安居乐业。在温润的世界里，中华美食文化才得以传承与发扬。
中华美食不计其数。天上飞的，水中游的，地上爬的，无一不为前人所用，成为了绝美上佳的食材。这些食材经过炒、炖等烹调方式，散发出诱人的原香，让人口中生津。
孔子坐着牛车周游列国，速度之慢，想必让他焦急万分，在烽烟四起的年代里，每一秒都有他未竟的理想与抱负要对人诉说；“一骑红尘妃子笑”，在那个年代里，这样的速度勉强算快，却让沿途百姓怨声载道；郑和下西洋，承载着民族的自豪，但航行的速度终究还是慢了些，文明的传播难免受到了巨大影响。而今，高铁经济如火如荼地发展，朝发夕至不再是梦想，人们尽情享受着高铁的便捷与畅快，这样的人生何其快意！
风景这边独好！乘坐高铁游走于锦绣华夏，欣赏到的不仅仅有绝美的风景、上佳的美食，更能领略到华夏民族的大智慧与大境界，来中国吧，在这里，你一定能活出生命的丰盈与从容！
“我不要你管我”
一声稚嫩的呐喊从一间破烂的小木屋中传出，随后“砰”的一声关门声，就听到踏踏的脚步声长扬而去。
母亲幽幽的哭泣声传入了与她情同姐妹的凌嫂耳中。凌嫂赶来，知道了事情的原委后便安慰了几句。原来，这位母亲的一个小儿子－悬烨打架了。小悬烨是个乖孩子，他不可能随便动手打人的。凌嫂很奇怪，便在小悬烨家中等他回来问话。
夜幕渐渐降临了，森林更是黑的恐怖。月儿散乱的腾在空中，向大地施舍光芒。小悬烨这才回到家，母亲生气的问他哪里去来，他竟用像对待陌生的讨厌的家伙一样的眼神瞟了母亲一眼。母亲本来稍缓和了的脸刹时气得发青，甚至发紫。就像平静的大海瞬间变得凶暴一样。可是谁知道此刻引起的悲惨遭遇是什么？眼神所暴发出来的引力是一个狠狠地耳光。可怜的无知的小悬烨是那么执拗，竟不屑一顾地对母亲说：“你没有资格打我！你不是我母亲！你只是一个穷要饭的老家伙。．我的心里只有父亲！”
说罢，便含恨冲了出去，就正撞到刚取食回来的凌嫂。她早在远处听到这翻话，想要拽住教训他时已不能够－她看见小悬烨的母亲昏倒在地。
凌嫂没法子可想，深山林里没有医生，可眼看着小悬烨的母亲那发白的嘴唇，发暗的面孔，紧蹙的眉头，凌嫂异常担心。于是她决定下山去寻找医生，希望会没事。
好几天，凌嫂才回来。可是，她，已在喑哑的世界上化作了灵魂。
一样黑暗的天，一样散乱的月，此时此地，这里却不同了。
凌嫂哭丧着摸黑去寻找小悬烨，可熟悉的山林找遍了也找不到，也许天真的太暗了。第二天凌晨，终于在灌木丛里发现了小悬烨，只见跪在父亲的坟前，小声的说：“爸爸，妈妈打我了，我不喜欢她打我，她说我爱打架，可是他们说我和妈妈是个臭要饭的。”他说不下去了，眼泪流了满脸。
“傻小子，你为什么不早说呢？”凌嫂擦着眼泪，似欣慰却又带着阴伤。
当得知母亲去世的消息，小悬烨呆了，随后马不停蹄的赶回家。看着母亲的尸体，小悬烨顿时泣不成声，后悔连连。这种心情，就像是全世界的花草树木都在同一时间凋零一样。
“好了，小子，你总算长大了。美好的东西总是在争执中失去，却又在失去中得到。爱亦是一样。”凌嫂拍着小悬烨的脑瓜含泪说。
本届书香活动的主题是：“全营养阅读·爱”，本来我读书就“偏科”，对文学类的爱不释手，可对于历史、科普、数学类的却不喜欢读。
在全营养阅读的活动中，我懂得了读书就像吃饭，吃饭就要营养均衡才能身体健康，长高长大。于是在爸爸妈妈的陪伴和鼓励下投入了全营养阅读的行列，校信通推荐的好书我拿起来就不想再放下，以前连碰都不想碰的“男生”书（我总认为那些科普历史类的书是属于男生读的书），现在也成了我的宝贝，只要认真读进去，每本书都那样的精彩吸引人。谢谢校信通的全营养阅读！
暑假里有太多属于自己的时间，在爱我就让我承担活动中，我学着做家务、做自己能做的事情，做饭、洗碗、拖地，看着爸爸妈妈轻松完成，等到自己动手去做了，才知道其中的辛苦和劳累。而爸爸妈妈平时还有自己的工作，还要辅导我学习，还有忙碌的家务，可想而知他们的辛劳。谢谢爸爸妈妈对我的辛勤付出！
我参与，我成长，我快乐！
正所谓“流水不腐，户枢不蠹”，求新求变是一个国家、一个民族永葆生命活力、引领时代潮流的基础。在激烈竞争中，唯有创新者前进，创新者强大，创新者胜利。作为新时代建设的主力军，青年人应自塑为创新型人才，为未来发展注入活力。
开拓创新是社会不断进步的动力。没有第一个吃螃蟹的人，就没有如今餐桌上的佳肴；没有大胆刻苦的开拓创新，就没有当今高度的人类文明。
创新需要毅与坚持积淀力量。“天才即是百分之一的灵感加上百分之九十九的汗水。”固然“有时百分之一的灵感更重要”，但在相互作用与转化之辩证关系中，二者显示出同等必要之价值。有创新之意无实干之心者，徒然落得伤仲永之结局；有勤勉之意却泯灭灵感之光者，亦不断做着西绪福斯式徒劳的努力。唯有心怀毅力与坚持之猛虎，细嗅灵感与创新之蔷薇，方能作为新时代开拓进取的弄潮儿，劈波斩浪，一苇远航。
创新亦需守正与开拓相得益彰。守正，即辩证传承祖先赠与的宝藏；开拓，即遵循正确的历史发展逻辑，发挥主体的能动性创造新事物。我们习惯于走在现实与未来的通路上，但也不要遗失历史之馈赠，警惕沦为《百年孤独》中没有过往的“失眠症”患者。
创新更需要我们谛听时代声音。青年人应将创新行动化为深刻的社会实践，将个体的选择融入时代的"洪流，让个体的声音与时代共鸣。诚如米兰·昆德拉所言：“生命有不能承受之轻。”脱离社会期待、时代要求，自由而无意义的创新活动，其意义局限于自我评判、自我满足的价值闭环之中。时代创新的健康生态，应是文艺工作者讲好新时代的人民故事，企业家打造好高精尖、炫彩酷的优质品牌，科研人员研发出便民利民的科研产品。
青年工人杨杰，学成小匠铸大器；95后姑娘徐枫灿，苦练飞行出巾帼。新时代浙江青年向我们诠释了守正创新、持之以恒的奥义，树立了创新强国、人才强国的风向标，引领了广大青年未来的方向。
领航新时代，我辈青年义不容辞；创新强自身，我辈青年当仁不让。让我们以创新之手，写奋斗之章；以鲲鹏之志，铸就时代辉煌！
汪国真在《拦不住的青春》中写道：“我用生命和热血铺路，没有一个季节能把青春挡住。”可见，青春的力量是巨大的，我们要把这种力量发挥到极致。
青春具有一种顽强的生命力。正处于青春的我们有着更旺盛的生机与更强的思维，这无疑是学习知识的最佳时机，我们应该珍惜它，就像海绵汲取水分一样，努力学习，不断获得更多知识。“少壮不努力，老大徒伤悲”，我们不应如是虚度光阴，这样才可能将青春的巨大力量发挥出来。
青春是一种责任与担当。梁启超在《少年中国说》里说：“少年强则国强，少年智则国智，少年富则国富。”这正是呼吁年轻人要极力发挥青春的力量，担当起建国强国的责任。翻开近代中国史，这样的例子比比皆是。《新青年》上刊登了李大钊《青春》一文：呼吁中国的青年们发挥青春的力量，建设自己的家庭、国家乃至世界。五四运动中，天安门前穿着长衫的学生们和那举着红旗的青年们也彰显出各自的担当精神。如今，青年人同样需要担当，“青年是国家和民族的希望。”这表明青年更要发挥青春的力量，造福社会和建设国家，承担起自身的责任与担当。
青春更是一种精神、一种思想。想要挑起青春的重担，不仅需要身体上的青春，更需要思想上的青春。臧克家写道：“有些人活着，他已经死了；有些人死了，他还活着。”可见，身体上的青春只能是一时，而思想上的青春却是永恒。从世界发展史来看，古代中国曾一度强于西方，但在近代，西方在思想解放之后，迅速变革，涌现出许多科技创新，使得经济水平快速提升。在被西方列强侵略过后，中国也学习西方诸多改革，然结果是失败的。很快，先进知识分子们意识到思想的重要性，新文化运动中，不少老一辈的学识并不落后于他们，可思想上已然落后，所以先驱者们这次革命的胜利是必然的。这正是思想青春的力量成功且有效地挽救了国家和民族，使得中国逐渐强大起来。
综上所述，青春有着蓬勃的生命力，蕴含着巨大的力量，但也意味着一种责任与担当。作为新一代青年，我们要传承青春、发扬青春，让思想青春以此发挥出自己应有的力量。
2014年浙江高考满分作文：启门一瞬观
世上本没有路，走的人多了，便变成了路；而这世上本也没有门，纵横的阡陌多了，也就出现了门。世间万千道路分分合合，亦有万千门户隔绝两地。人在世间行，行于路，歌于途，入于门。
门是终结，每一段的路途都有自己的终点。经过那扇门，便是合上了一段路、一段情，便又是一段往事成空，那是一个或圆或缺的句点，是世界之极的天涯。
门是起源，每一段的路途都有自己的起点。打开那扇门，便是展开了一世生、一世梦，便又是一世浮生若梦。那是一道或明或暗的花火，是世界之巅的极光。
门是关卡，有的人停下了前行的脚步，有的人走上了全新的征途。门前是已知的世界，门后是未知的迷途。未知总是让人恐惧的，而已知给人以温暖的怀抱，但于此同时，已知让人丧失进取的锐气，未知却是无尽的可能与希望。是该冒险闯荡还是安于现状？每个人都有自己的答案。有的人把门视为起点，有的人把门视为终结，行止自在人心。
门是选择，交错纵横的道路上立着各式各样的门，每扇门背后都有着不同的天地。是进入还是退后？是大道还是小径？是青山绿水还是高楼大厦？门后有着不同的诱惑，也有着不同的艰难，万千的门户代表着万千的选择，行左行右，是正是邪，选择一直紧握在自己的手中，只看你摊开或是握紧，有没有勇气推开那扇门。
门是因果，当你打开一扇门的同时，就注定着另一扇门的关合。门前是一段完结了的果，门后是一段等待开启的因，那是一段必定要踏上的旅程，但结局可以握在自己的手中。缘起缘灭，正如同门的开合，了却一段宿旧缘，重启一段新愿。一段路最后的终点，是因为你踏上了起点而产生的，无始便无终，而无门便无路。
门是轮回。人间循环往复的旅程，在门的开闭间不断的重启，不断的前行。门是终结、亦是起源，像是圣经中记载的那场洪水，终结了一段文明的同时，也伴随着新的世界的起源。万物都是在环形的跑道上赛跑，起跑的的那条白线，同样也是终点的那条红绸，不断的追逐竞争，最后还是回到开始的样子。打开一扇门，就是开启一段新的人生，开启一段新的轮回。
我不知门为何物，因为它代表太多太多。它是绝路亦是希望，是终结亦是起源。它是关卡，是选择，是冥冥中的因果，是无限循环的轮回。人生弹指间，启门一瞬观。看到的是红尘世间，是若梦浮生。门后的世界是无法想像的，唯有在开启以后才能感受它的精彩。
有路的地方就有门，只因门本就是路。
2014年湖南高考优秀作文：心在哪里 风景就在哪里
会当凌绝顶，一览众山小。俗话说得好，站得高，才能看得远，视野才会变得更加广阔。人生也是如此，只能经历了他人所未曾有过的风雨磨砺，思想才能变得睿智而旷达。这其中体现着一种意志，更彰显着一种智慧。
山顶有山顶的风景，沿途有沿途的美丽，风景不在别处，风景在路上。若只想着山顶的风光，忽略了沿途的风景，那么，换来的是一场辛苦和疲惫。若懂得欣赏沿途的风景，那么，收货的是一路的愉悦和轻松。同一个风景，不同的角度，会看到不同的画面，不同的眼光，看到的画面会有不同的感受，不同的人，看到的风景也各有千秋。
风景无处不在，风景到处都有。美丽的风景，尽收在会欣赏人的眼里，潜在了会思考人的脑海里，藏在了有心人的心里。旖旎的风光，愉悦着人们的心情，也调节着人们的生活情趣。
风景在路上，人生也是如此，人生短暂，是一趟没有往复的旅行。从懵懂的童年到暮暮垂老，我们收获的是什么？不是名利的多寡，不是财富的积累，不是地位的高低，也不是你一生成就了多大的事业，是一路的成长，是一路上思想的锤炼和提升，其中的经历才是生命的价值所在。
人生是一场经历，更是一场领悟。人生路上，既有春光明媚的日子，也有风雨兼程的艰辛，它不可能是笔直的坦途，难免会经历曲折和坎坷。我们就在这坎坷和挫折中历练，用一颗平静的心去面对这一切，去品味人生。在这曲折磨砺中平淡，在那粗茶淡饭中生香，人生旅途，虽没既定的路线，但有它特定的美丽，最美的不在终点，而在沿途的芬芳，学会欣赏这个世界，学会欣赏这一趟人生，无论顺境还是逆境，都是岁月的一种馈赠。
有人说，熟悉的地方没有风景。其实不然，不管你是熟悉还是陌生，风景，就在那里，不离不弃，不动不摇。之所以看不到风景，是因为我们的心远离了这片风景。只要心中充满了对生活的热爱，人生处处都是风景。在这个意义上说，风景既在山顶，也在路上，更在心中，心中的风景，千般妩媚，万千婀娜，旖旎怡人，沁人心扉。
人生处处有风景，人生处处是风景。每个人有每个人的人生经历，每个人有每个人的视觉与感悟。心存美好，用积极的心态去生活，原来生活中处处充满着幸福，时时存在着快乐，在热爱生活的人眼里，生活无处不是美好，无处不是诗意人生。
生命就是这样，它的绽放与凋零，不是我们所能控制的，幸福也好，不快乐也罢，日子都在继续，只是我们要在这悲欢离合中，能够顺其自然地接受，坦然地面对，那些聚与散、来与去，既然挥之不去，不如去分享这一路的风景。
2014年江苏高考优秀作文：一点青春气，千里快哉风（点评版）
北岛在《波兰来客》中写道：“那时我们有梦，关于文学，关于爱情，关于穿越世界的旅行。如今我们深夜饮酒，杯子碰到一起，都是梦破碎的声音。”悲壮的诗人因青春的逝去而心殇。
只可叹，如今沙丁鱼涌动于潮水中似的我们，也染了诗人的忧郁，肆意叹老。这其实是一种微妙的心理：误以为年岁才是青春的标签。
我不由得想到一些人，满是黍离之悲：中国传统五千年历史，到底老了啊！
他们振振有词：诺奖的红毯总沐浴欧风美雨，那才是青春文学。
中国文学真如祥林嫂般“老掉了”吗？中国文化土壤贫血吗？传统精髓缺钙了吗？
不！青春气的渐消怕是我们忘了蜕化，一度沉于“退化”中。蜕化是中国文化找回青春的必要救赎，是一种繁衍崭新与深刻血髓的自救。当莫言一奖惊人时，他说：“我的获奖代表不了社会对文学的重视。”只有社会更多地用一水婉转的眼神给文学更温柔的注视，才能以一点青春气息引领千里快哉风！
永葆青春不是象牙塔的孤高傲世，它必须接地气，扎根于现实。当成名作家在久违的舶来文化中狂欢时，那群血气方刚的知青作家正掀起“寻根文学”的一角衣衿。不论是王安忆的《小鲍庄》，还是韩少功的《我心归去》，都是本土文化在失落后的还魂青春。
“岁月”号沉没，青春在呻吟。韩国正集体反思“服从”文化，船倾楫摧欲沉时，两百多名少年服从船方指挥，舱中等待，最终生命褪色；不服从者反而获救。青春之气意味着有理性、有主见的些许“叛逆”。只会温吞吞与外物讲和，至多不过成为“社会填充物”，青春的幻想和梦境在剥蚀老化。没有人的反抗，城市只是水泥林场，王小波的话深刻冰凉。
在西南联大教授吴宓眼中，雾中的昆明是曹雪芹笔下的空灵幻境。当他驻足街头，看到“潇湘馆”时，怕是一味难尽。他想到的是黛玉的吟箫于影下，酌梅瓣上雪酿的酒；可当时，一群人喝酒划拳，青春被暮气肢解了。吴宓老人愤然而去。
盲目成熟有时是青年人对外界的“献媚”。在这个媒体时代，神童一度被“神化”。神亵渎了童，还是童亵渎了神？没有青春之气，童也只是人们追捧的老“玩”童而已，他们真正需要的是摄足文化血脉，为天才铺壤。
“不长久的，多将以悲剧结束。”戈尔丁的《蝇王》用失去青春后的沉沦给人警示。一点青春气，只在心里，它带来的是拂颊的千里快哉风！
高考阅卷专家点评：《一点青春气，千里快哉风》，聚焦“中国文化”的“青春”，写出了锐气、写出了气派。
2014年江苏高考高分作文选登：桂香中弥漫的青春（点评版）
漫步于姑苏城的石桥流水间，看着或闻着那青瓦白墙的庭院里传来的阵阵香气，眼前总会浮现那抹忙碌的身影。.。.。.
正值暮春，万物复苏，给人们以生机之感，走在熟悉而陌生的巷陌之间，被一缕熟悉已久的桂花香吸引。抬头时，已站在阿婆的院前。
院子里满是阿婆精心呵护的桂花树。枝缝肆意生长，在绿叶的掩映下，时不时冒出几朵淡黄色小花，从未见过如此温柔的黄色，如同一轮明月散发的黄晕的光。小花在绿叶间躲躲闪闪，宛若正值青春的羞涩的小姑娘，她的美，是只许阿婆欣赏的。
犹记年幼时，阿婆曾搂着我叙说她和桂花的情谊是早已深埋下的。迫于生活，阿婆自小便学会做桂花糕，以此补贴家用。她的青春是在浓得化不开的桂花香中弥漫开来的。
直到现在，正在经历花样青春的我才开始有点明白阿婆的青春。我一直以为，青春是需要绽放的，要活出自己的个性，要经历欢喜、悲痛、叛逆的，那才叫青春。然而，阿婆的青春显然不同于我们的青春。有一条新的花裙子便可以兴奋上好几天，细致地打理好家中所有家务，以及不辞辛劳地制作桂花糕，为自己能担起家中一份担子而满足。这是不同的两代人之间不同的青春，阿婆的青春多了一份责任。
踏入门槛，便看见了忙碌着的阿婆：头上包着一方蓝碎花布，丝丝沾在额上的银发尽数叙说着她的沧桑。围着围裙，略微下弯的背使她显得那样吃力。多少年后的阿婆依旧坚持做桂花糕，刹那间，我仿佛又看见阿婆伏身于石寨前，把蒸熟的米粉、糯粉、熟油、提糖拌匀搅合，然后轻轻压入模具。蒸、擀、匣、刀切后，便盛在盘子里，洁白如玉的桂花糕氤氲着淡淡的桂香，融入口中，清甜爽口，细腻化渣。这就是贯穿了阿婆整个青春的桂花香。
如今的阿婆早已青丝变为白发，但她依然坚持着做桂花糕，坚守着一份青春时期便已坚守的责任。
微风拂来，吹起淡淡的桂香，桂香中弥漫着阿婆的青春。
高考阅卷老师点评：《桂香中弥漫的青春》咏叹融入桂香的阿婆的青春，作者的情思如馥郁的花香，笼罩了小院，笼罩了阿婆的白发，笼罩了阿婆坚守一生的桂花糕，并由此慨叹：“阿婆的青春多了一份责任”。细细品味，清甜爽口，细腻化渣，余韵无穷。 更多高考满分作文、优秀作文，点击查看
2014年江苏高考高分作文：空山新雨后（点评版）
当年早已不是翩翩少年的王尔德说，青春是值得并唯一可歌颂的。
诚然，青年人往往沉醉于青春而忘记终有一日老去，青春也并不如他们所料，永久不朽。然而我们要说，春的美好之后，却是秋的收获，犹如青春过后的沉稳和历炼。
且看王尔德，他肆意地涂抹青春的色彩，却在入境报税时慨然自傲地宣称：自己仅有名声足以报税！这是他播种青春所得，与时不朽。
所以，享受春光而似乎始终充满活力的“日出之阳”，正是我们青年人的天性，本无可厚非，并不是一味地自欺欺人。然而，拿青春赌明天、浪费而不知“逝者如斯夫，不舍昼夜”的人，是可悲的。
听闻多少青葱少女，只为心中偶像的一笑而“打飞的”去看韩星，不禁扼腕叹息：她们的青春，早早地花谢花飞。青春，本该是男儿意气风发、少女巾帼不让须眉的岁月，为何如此践踏？
究其原因，首先想到的是巴赫金嗟叹的“喧哗的时代”。青春就像一剂兴奋剂，给许多年轻人带来光阴尚长的错觉。有些人被浮华的时代遮蔽了双眼，青春也被人为地上了色，从质朴的纯白变为霓虹灯一般迷离的五光十色。这，并不是不朽。
然而，总有人使青春的丰碑光彩四溢，那是他们用心血涂抹的丹青，浑然天成。譬如季羡林在《清华园日记》中所展示的那样，他并不是海明威笔下的“迷惘的一代”，而是在浮躁的大学时代潜心积淀，踏踏实实地为日后学术打下了基础。
再如，人们只看到蒋方舟置身于赫赫的青春光环之下，却忽视了他不倦的青春之声。王小波的年少轻狂，苏轼的少年成名，都不是青春本身的不朽，而是青春背后有花朵峥然迸发并结出了生命之果。
青春，最好的姿态也许并不如张爱玲所言：“出名要趁早”。丰子恺的《秋》，咏叹了精魂之不朽，这才是青春之光的理想聚焦。
也许，咏赋青春的诗，最微妙的当属“空山新雨后，天气晚来秋”。只有空灵、纳新，历秋之丰收，才是最美的“天气”。
高考阅卷老师点评： 《空山新雨后》是议论文。议论文以理服人，但并不意味着笔下可以无情。“情”和“理”犹如水乳，永远天然交融。《空山新雨后》的景仰丰碑和扼腕叹息，相辅相成，使议论染上了浓厚的情感色彩。
扩展阅读文章
推荐阅读文章
老骥秘书网 https://www.round-online.com
Copyright © 2002-2018 . 老骥秘书网 版权所有